心之归属(2006)

雷乃还是那个热爱意识流的雷乃，只不过在2000年后意识流由影片全部变成了手法之一。偌大城市中寂寞的六个人彼此相交、暧昧、疏离，下不完的雪和朦胧的滤镜，雷乃没有给每一颗寂寞的心找到一个着落，却让这些心都安于寂寞

本想写个长点儿的影评，不料搁置到现在。回忆一遍，推翻了起初以为的宗教在影片中的作用。。那，每个人都有两面，给他的一面，和给她的一面。分裂和碰撞，织补了一个个的不可能。

后期雷乃拍偏喜剧的群戏可谓得心应手，充满复杂性格的人物，信手拈来的轻巧笑料，以及富有舞台感的雪景转场（是否和《浮草》呼应？），每个细节都蕴含美妙思考和幽默感。

虽然这部电影里没死人，但这个电影让我理解了一个事件在不同世界和故事中的重量可以从鸿毛到泰山。比如死了人这件事，在妇联中死个人绝对是屁大点小事，换到断背山里就是最大的事。在这部片子里，许多日常小事就变成了大事，这很贴切，因为我们生活中身边不经常有死人炸楼之类的大事，反而是鸡毛蒜皮占据了我们的人生。

#mubi，太棒了！果然前几天路过的巴黎那些午夜咖啡馆喝酒唱歌的人们私密下处境也都好不到哪去，或者说比为生存而奋斗的人们更miserable！因反正最后每个人都孤独，而孤独尽头大多数是惶恐。导演游刃有余地来回于几个舞台，随心所欲穿透各角色，展示跟大众共有的恐惧和困境，对此片来说，雷乃是上帝，舞女是天使。

4.5。我想我是被雷乃晚期的水平惊到了，开始后悔没有在影史之外继续关注雷乃。同时也不知道雷乃晚期喜欢拍一些轻喜剧melodrama，对拿捏情绪的技巧纯熟而细腻，剪辑也很照顾观赏性。唯一不变的是对人之悲哀的密切关注。我一直在想那个一直没有出现的老人，为什么直到老人离去镜头才进入那个房间。墙上的画，药，凌乱床单的空病床，montage在一起，到底想诠释什么？或许又回到了《夜与雾》式的记录？是记录雷乃自己年老的时光？最后镜头抬起，仿佛是上帝的视角，也许也是雷乃对人世间分分合合偶然性的终极理解。

阿伦雷奈真有意思，反倒是老去时最后的电影最好懂。虽然情节有设计的痕迹，但故事中人与人之间的连线，反而比他年轻时晦涩的表达更吸引人。夜晚不错。

情侣找合租的房子 孤独是因为人们无法告诉对方真实的感情 男的决定要分开没想到女的先说了 （情侣）秘密是内心对生活的破坏即使相信苦难 故意给录像是为了我让自己有些意义 跳脱衣舞 最后给父亲去世的酒保自己录像（护士）寄托在虚无的目标上 妹妹的礼哭泣是因为合住的哥哥过得如此孤独看黄色录像才意识到了自己（妹妹） 无法解释的过去 父亲对自己的管教 母亲不同意于是离开了 （酒保）对别人隐秘的欲望（房产经纪人）

这部晚年之作令人想起黑泽的《袅袅夕阳情》。以圆熟的影像讲述着没有棱角的故事，两部影片又都如此执拗地守着数十年以来的风格内核。

【草莓主竞赛】难得看的很顺畅的一部雷乃，讲人的孤独，雪花转场和时而诡异时而温馨的配乐，搭上色彩浓烈的光景，在人物状态的释放下展现出一种奇异美感。

刚看完时觉得没有视觉张力，没有戏剧张力，最多不过是及格的影片。但回想后不禁感叹这种平静的感觉。六个人，从联系到分离，如同生活般发生，不叫人察觉。寂寥躺在人们心中，无从表达，却只教雷乃在他们身上打了冷光、下了场雪。终究我没有看懂雷乃，也是因为我还too young吧。

荒诞且孤独，宗教信仰之所以崇高，因为它普度众生，毫无私心嫌隙。看来欣赏伯格曼、雷乃的原因，同样离不开两人致力于对传统戏剧的改编尝试