窃听大阴谋(1974)

师从《放大》。男主砸圣像直至拆房间一如《放大》的摄影家挥手拍击那不存在的网球，是对“无意义”的妥协，亦或者投降。其实没有什么“大”阴谋，原名《对话》更加妥当。

每次窃听事件的背后都有一个阴谋，从一开始哈里就是参与者，无论结局是他的幻想还是真实存在，他都不能置身事外。因为他本身就是这个巨大阴谋漩涡的一份子。

精神惊悚 节奏和揭秘的度都把握得很好 爵士、钢琴平衡了阴谋和长镜头的焦虑。阴谋本身也并不是电影主题，电影主题应该和因果报应、忏悔有关

工作所带来的孤独感和破坏性成了贯穿始终的影像情绪，而窃听本身与当年的水门事件关联看似不大，只在中途与同行争辩时牵扯到一些政治元素，但是老板的角色指向性明确，在预谋下被害，同时对窃听工具人男主的关怀态度，足以看出科波拉的政治立场和主观情感。

故事确实精彩，但看起来很无感。总觉得有些大导演喜欢玩一些很电影化的东西，也就是过于突出假定性，而忽略现实性，结果就是很多地方看起来很别扭。

这算是什么阴谋，第一眼我从那个眼睛小白脸的眼神中就看出他不是好人，最后是老板丧命，可是老板已经听了录音带，为什么还要去酒店呢？为什么没请保镖

主角是位孤独症患者，颇有点《出租车司机》中特拉维斯的感觉，影片大篇幅地描写了主角与社会的疏离感，导致整体节奏有些拖沓，成了一部阴谋悬疑题材的文艺片。影片对窃听的表现很特别，画面声音的穿插体现科波拉的功力。

「孤独是冬夜下的雨，孤独是清晨的叹息，孤独是一首歌的名字」（113分钟的电影看到103分钟还不知道阴谋在哪，牛！！）好了，我要去看教父了。

一个以窃听为职业的私人侦探在执业过程中的“道德困境”。一方面他通过“窃听并录制”目标的隐私牟利，一方面他又对被窃听者的下场感到忧虑。一方面对别人隐私肆无忌惮地“窃听”，一方面又对自己的隐私严加防护。科波拉对“声音“这种电影语言夸大的运用，让这部片子独具特色。 那个时代窃取别人的隐私还是件很困难的事，是少数专业人的特权。现在这个每个人时时依赖互联网的时代，大的数据平台肆无忌惮地通过网络窃取网民的隐私并通过算法加以牟利已成为基本现象。我们在他们眼里都是“裸奔”的”弱鸡”！可以随时宰割。

透着胶片的质感 隔着遥远的年代距离 我们看到了一个精心策划的阴谋和监听者和被监听者的角色互换 我们也看到了当时的录音监听技术和一个开盘机的黄金时期

天啊，太赞了吧，吓到我头疼。不但是悬疑，惊悚，还是“变态”片。把声音和视频元素用到出神入化！大反转因为强大的视听效果被隐藏到无力去想。第一个镜头还是好赞，不紧不慢，变化了n次视角。然后，放到今天来看，这个故事属于想多了。。。被“监听”才是常态，没被监听倒是奇怪了值得去写一写的故事了

这两天浮躁，看前半段的时候真的觉得乏善可陈。一是因为节奏缓慢，刚刚在希区柯克的节奏里，这个慢节奏无法适应；二是因为2020年的今天，窃听已经不是个事儿，真相捕捉里无处不在的监控、再加上现在的各种大数据，人们早就无所遁形，也习以为常。但看看这是1974年的片子，其实已经很不错了。剧作没特别的技巧，旁观者其实是局内人，下棋人其实只是个棋子。梦境、幻觉等都不算新鲜。你看到的不是你看到的，你听到的也不是你听到的。胜在表演，胜在这是科波拉的片子。还有，译名太烂！