马耳他之鹰(1941)

补标。黑色类型，硬汉侦探，蛇蝎美人，悬念设置太简单。sam是唯一不追求马耳他之鹰的人。这可能是唯一证明这个角色还有救的因素。

0814《马耳他之鹰》 黑色电影开山之作，全片节奏很快，台词精炼且点到为止。蛇蝎美人，难解疑团，低调布光等黑色电影的常用元素已经开始逐渐展现。

4.0。Film noir的开端。马耳他之鹰同质于金苹果或圣杯。绝对冷酷的主角，类型化的女性角色，人物虽缺乏情感深度但也是有一定魅力的。表演与对白主导电影，视觉上并不类型化。

对人性的剖析无可挑剔，对手戏是我看到的最好的对手戏之一。逻辑上有一点小漏洞，但是瑕不掩瑜。人物形象太饱满了，每个人都无比生动。最后结局有点美国主旋律，但是是没有漏洞的。现在的很多电影为了求反转，理由却完全是不充分的。

其实总体上感觉还是力量上没有那么够，突如其来穿插的人物还有忽如而至的马耳他之鹰一时间竟令我反应不过来，最后通过叙述解决一切……怎么说呢，稍微有点不够劲了，但是整体上还是好的，尤其是侦探拒绝了女人的爱意令我爽飞了，赞??

实在是乏味，虽然说故事还算挺稳当，但是实在是毫无吸引力，内核也不如后世的黑色电影那样深刻有思考空间。 不过作为黑色电影的师祖级别，还算是有不少亮点的，比如马耳他之鹰这个具有象征意义的物件的使用，给了后世电影无数启发

硬汉是不相信爱情的。《马耳他之鹰》在男女关系上很明显体现男性对女性存在的某种焦虑，尽管二战的文化背景向来给黑色电影普男性焦虑的标签，但是在这部作品中把叫焦虑问题上升到男女在社会活动中不可避免的伤痛；男人的行动不是为了金钱、美人、甚至死死去的搭档，他的所做所谓基本上是找出真相，借此解除警方对自己的怀疑，因此使得片中男女关系中的焦虑感被赋予了一层悲剧意义：为了在社会上生存，男女中因为从欺骗或出卖存在的焦虑似乎不得已而为之、不可逃避的，是跨越在爱情之上的。从这个角度说，马耳他金鹰本身击碎了浮华社会和男女爱情的梦境；作为赝品的马耳他之鹰仿佛是嘲讽着着明枪暗箭的社会所充斥、欺骗、金钱、美色的“梦想原料”；终究换来的是一场空；一个沉重的铅，一个疲惫又勇敢的心的复杂写照。

40年代好莱坞黑色电影。约翰 休斯顿导演与亨弗莱 鲍嘉出演。华纳兄弟。黑色电影之始。改编自美国冷硬派小说。休斯顿处女作。黑色电影的早期典范：黑色电影女主角蛇蝎美人。《唐人街》有这部片子的影子。

同伴没了居然这么淡定，在诸多women中游刃裕如，鲍嘉的演技魅力十足，胖男人，开罗（观影中就觉得像是M）各人都有各人的特色，wonderful acts，围着马耳他之鹰展开的人性张露。冷峻中带着诙谐，黑色里透出惨白。众目睽睽之下的威曼绝类待宰羔羊。

3.5 前半段有点没进入，迷晕的段落开始引起兴趣。黑色的质感在于塑造冷酷而残忍的人物，除了显而易见的坏人和暗藏幕后的女人外，全身而退又行使了“正义”的主角也绝不是什么正派人物。马耳他之鹰代表着人类的欲望，主角称其作“人类梦想的源泉”，而让这个角色说这句话，很有讽刺效果。

鲍嘉黑帮混混岀身的气质符合电影的冷酷氛围。强烈的明暗对比和不对称构图让观众在潜意识里深入黑白颠倒的犯罪世界。低角度拍摄的表现主义影像，蛇蝎美女和死亡之渊，渗透骨髓的悲观绝望——《马耳他之鹰》奠定了黑色电影的基调，夜之迷雾，失色的灵魂。

我终于看了这部被定义为美国film noir鼻祖的电影、、、原著看了两天但因为人物太过于复杂台词太过于密集而放弃了。。。我强烈怀疑波兰教授是 John Huston 和 Humphrey Bogart 的影迷。。。最后、我真的太喜欢 noir 的黑白摄影了、赏心悦目生理舒适！