纳萨林(1959)

老塔的十佳里top3是《乡村牧师日记》、《冬日之光》和《纳萨林》，三位他最喜欢的导演，三部全是牧师题材。其实在思想的深度上，《纳萨林》与前两部是不能比的，但《纳萨林》的牧师是典型的俄国圣愚（老塔个人的目标以及他的电影里出现了很多圣愚），所以才深受老塔喜爱吧。而且我觉得老塔的风格在这三人里还是更像布努埃尔一点，喜欢插入超现实片段，没有太倚重言语（老塔说过他并不看重台词）。

2020104 与以往对天主教及其代表辛辣的讽刺不同，《纳萨林》描述的是一个充满着矛盾的神父与一个“圣女”和一个妓女一同踏上旅程的故事，前者如圣母降临，表明他作为上帝奴仆的身份，象征着不容玷污的绝对忠诚；后者则是人间烟火，在他的身上也映射出人性的光辉。最终上帝主动离去，人间也被迫分隔，结尾处响起了布努埃尔惯用的标志性鼓声，他对纳萨林这个人物不再嘲讽，反而倾注了一股悲悯之情。

其实这一切都只是“聪明”的人类所定下的游戏。在这个游戏里，上帝和恶魔都是我们的仆人。神父纳萨林呢？他也不是玩家，只是游戏里的另一个角色，一个反面的堂吉诃德，又或者他只是一个道具，只是一面人类的镜子。

如果说《第七封印》是有关天问，那《纳萨林》就是接地气的，《纳萨林》之所以成为塔可夫斯基倾心揣摩的影像，正是“情绪感染力的艺术语汇”的最佳体现。这也是布努埃尔认为在墨西哥时期拍摄最好的一部。

纳萨林错过了用爱欲影响他人的机会。但也正是他最终对自己原罪的体认——人做不到博爱，布努埃尔表达了对世俗之爱的礼赞。开头略闷，但看下去感受会渐渐丰富起来。

布努埃尔在连续几部电影将宗教作为故事的佐料或副线之后，终于拍了一部真正探讨宗教的作品，出奇地是，纳萨林神父真挚，诚恳，乐于助人（甚至帮助的是电影语言里污秽的象征「妓女」），他让我想起同类电影里的刘青云（《最后判决》）和宋康昊（《蝙蝠》），但最终还是被世俗所伤害。

这是布努埃尔视角下的宗教，纪实的场景、生活、人物构成了这个荒谬的超现实的世界。查阅了很多资料去了解他是个什么样的人——叛逆，敏感，压抑，拒绝盲目的教义教规，用几乎所有的电影揭露宗教的虚伪和欺骗。神父纳萨林受到社会的冷遇，在大难临头时，宗教也无济于事。原来布努埃尔早在十九世纪就已经意识到抽象的教义和虚幻的偶像拯救不了社会。

运镜、剪辑的衔接技巧无可挑剔，时有灵光闪现。老塔真是执着的喜爱这个题材，在教会愚民还有圣者之间的长久积怨上死磕——当然布努艾尔的凶狠本色没有因为题材普遍而收敛：宗教三部曲的基调是在暧昧里笑里藏刀蔑视一切。并不觉得他对纳萨林给予了多少同情（纳萨林自身也多次承认信仰的节节败退）对于不理解圣者的世俗势力，不见上帝而魔鬼遍地的社会，甚至是追随者，布努艾尔可是完全不留情面揭露这群吸血而不自知的精神力寄生虫，比针对教会的陈词滥调更猛烈也更有趣——在这种无神语境下，婴孩得救的奇迹情节无疑是最复杂的，我甚至看作和《卡》中“佐西马长老尸体发臭”这一悲剧性巧合是同质的——虚无的魔鬼在巧合和臆想中繁衍喧嚣。该作也非纯宗教题材片，布努艾尔安排了一个微缩的乌托邦，容纳天真无比却格格不入的三个阶级，最终也只得各奔其所。

电影根据西班牙最伟大的现实主义作家加尔多斯的纳萨林神父改编，剧情和内核还是遵照原著以抨击教权主义为主。原著作者深受克劳斯主义影响，男主也是捍卫自由和宽容的形象。片中神父遭受教会的打压，民众的诋毁，忍受愤怒，饥饿，贫穷，诽谤依然坚持自己的信仰，把其铭记于心。原著中有一句话，书本不会有更好的教义和新的思想，它们只会把原有的思想搞乱。这可能也就是克尔凯郭尔所倡导的摒弃教条通过个人信仰的飞跃拥抱上帝。

牧师纳萨林是一个现代版的耶稣，他有着坚定的信仰，在科学的基础上实施善行，哪怕自己挨饿受冻，也要将东西给予他人，替他人承受痛苦。但这些善行却没有赢得人们的尊重，反而害得自己的房屋被烧毁，成为了包庇犯，被教会开除了教籍。最后被世人唾弃被同行的犯人殴打，讽刺了社会的不可救药以及无法救赎。而阿特家人在寻求牧师帮助时，所有人都在祈祷，却摆出了各种异教徒的手势。阿瓦在病重时向圣像祈祷，最后逃走时将圣像烧毁。这些都体现了人性的自私，他们不是真正的信仰上帝，而是为了可以去病免灾。老神甫批评男主：你的行为不符合牧师的习惯，是在与教会作对。讽刺了现代宗教已经被离了最初的教义。男主在监狱里被殴打后，开始质疑自己的信仰。但在结尾一个老妇送给他一个菠萝，代表着上帝依然在，男主获得了回报。也说明还有人有信仰，实施善行。

看惯了布努埃尔明里暗里对宗教的嘲讽，再看这部，怎么都觉得对信仰描绘有其他的意思。与《维莉蒂安娜》对比很有趣，相同宗教人员身份，却有着不同信仰结局，如果说维莉蒂安娜是最终窥破现实，信仰崩塌，纳萨林则完全是始终坚持如一，并在最后如遇“神迹”，这一迥异相差，成为研究布努埃尔本身看法的最大入口，另外也体现出顽固的社会性别归属——神只能是男性。作为入选梵蒂冈推荐宗教片目的影片，可以很直接的看出，宗教在当代处理信仰与科学的立场。本片也是布努埃尔绝少真正“嘲弄”底层的电影，标志性的嘲讽中产阶级不提，即便作为叙事动因的《维莉蒂安娜》里也有现实性的人物依托，绝非嘲弄，但本部内的底层，作为宗教信仰中愚昧的代指，被构建成了无视真相、盲目崇拜的面目，一定程度上算是布努埃尔的现实主义叙事，但更多还是作为衬托群体存在。

@MoMA 无神论者看没什么感觉 神父奉献自己做慈善却好心没好报 前半段不停眨眼液化image和嘲讽的耶稣挺超现实的 最喜欢的是侏儒告别时垂下的落寞眼神