上升(1977)

不少苏联电影在很大程度上受到了陀思妥耶夫斯基等作家的影响，具有一种精神分析的气质，内心探索也走得很远。这部电影虽然没有摆脱那段战争历史，可是精彩之处缺少人物性格与命运的碰撞……????

用多层幻想来表现人的精神状况，很多镜头的拉近，把不情愿的观众强行带到现实面前，体会到主角们的绝望。唯一可惜就是……大光明的声音太大了…… 苏联战争电影的发展也经历了几个重要的阶段，从一开始的英雄主义，描写战争的宏大场面，全景式地展现战争的残酷性；到悲伤主义，从全景战争转为局部战争，从歌颂战斗英雄转为表现战争给人们带来磨难；再到后来的人本主义，更加以诗化的电影创作风格，深入挖掘战争背后人物内心的丰富变化，引起人们的思考与共鸣。战争逐步从前景退入后景，战争事件不再是主要表达的对象，留在银幕上的恰是人与战争的关系。他们算不上在战争中叱咤风云的大人物，却是时代造就的鲜活的人物，他们的善良与忠诚更使得人们理解战争给普通人所带来的苦难。

调查了一下背景，改片的导演拉莉萨·舍皮琴科，和旷古烁今的战争神作《自己去看》的导演，原来是著名的夫妻档，电影充斥着大量的主观特写镜头，将一个原本普通的战争故事拍出了荒诞的奇异感觉，几组超现实的镜头切换很有特色，加上强烈风格化的视听语言和在当时反类型的人设，都奠定了其在苏联电影史上的独特地位，强烈推荐

残酷，克制却极为震撼的一部影片，同时也是一部对观众特别真诚的作品。女性特有的感性与情绪化，让这个战争背景下的小故事也如影片片名一样得到了“升华”。作品对每一个角色在面对困境时缓慢而痛苦地呈现，是对观众极大的尊重，它提供了巨大的想象和思考空间，让如何选择以及生存的意义得以被观众充分地思辨。另一方面，同样是社会主义意识形态至上、高压的创作环境，我发现很多前苏联的导演往往拍得与众不同，反观当时的中国同行，好像要么没勇气涉足这个题材，要么就是在写命题作文。跟苏联甚至伊朗的同行作品比一比，也许，真不能怪大环境的。

7.0/10 特写镜头多且好。语言是带有意识的，带有欺骗性的，而表情不是，表情只会"显露"人的本性，无论如何佯装。导演非常清楚怎样表达，便用这样强烈风格化的展示把整个故事里的角色完全推入绝境——人性升腾，驱散历史的阴霾。大银幕观看的震撼效果还是有的，声效没能太吸引我的注意，苏联的"凛冬美学"倒是深入人心，自然纯净无暇掩盖战争恶臭。

苏联卫国战争版的「耶稣与犹大不得不说的故事」？总体是个战争心理片，各种面目高光特写极其考验演员。虽然农民最后成了「俄奸」受到了良心的审判，但换个不出意外的结局，他也许本该和军官是患难之交一生的朋友。雪地逃难时，军官靠在树干上说他头发被粘住了，农民靠着他脖子给他头发呵气的细节挺感动的，让我想起了《黑暗的左手》两人穿越冰原时伊斯特拉凡给金利冻伤的眼皮舔伤口的画面

2020苏联电影大师展 | 整部电影将镜头对准了一群人，叛徒，在现在的语境中会被骂死的人。但这次的电影就围绕着他们展开，他们其实也是位战争奋斗过的英雄，他们照顾自己的队友，本来已逃离却仍回来救助，但在无尽的逼迫中，求生欲让他们选择了生存。但最终他们也陷入了良心的无尽自责中。这将会是一生的挣扎，他们此生离解脱之门是越来越远了。而另一位队友的坚守信仰，反而更加强烈对比出了这位“叛徒”。

学习蒙太奇，还得看苏联电影，如：绞刑前战士与男孩的脸剪接。雷巴克经历了从孤立无援到贪生怕死再到陷入绝望（感觉都是自己的选择），最后我是同情他的。配乐与镜头推情绪。 #俄罗斯影展-大光明

跟一般表现卫国战争的苏联老电影不同，本片并没有着力刻画英雄主义的形象，其中的每个角色都是非常人性化的，就算是最后沦为叛徒的男主角，不能否认他宁可舍弃逃跑的机会也要跑回来救助战友，结果双双被俘，之后的部分才是本片的重头戏，在生与死面前的抉择无疑是痛苦的，不管是何种决定都应该受到理解

我觉得77年的苏联导演的手法，真的过于老套，不适合现在的审美。人物刻画来说，在主义和宗教之间的摇摆导致了人物的过度扁平化。明明是可大书特书人性之复杂性的段落，却让位于演员过于夸张默片式的表演以及不适合本片的镜头语言。

受刑，和绞刑场上的特写镜头大写的牛逼。对于人物的心理探索渐入佳境，一下子就掉进了情绪的口袋。当叛徒内心的挣扎在最后几分钟也表现的淋漓尽致，他恐惧死亡，眼神最终停留在远处的绞刑场这样的表演和镜头推进真的是世界级的。不得不承认苏联人拍摄电影和绘画一样是具有一定天赋的

70年代苏联电影。拉丽莎 舍皮特科。若干导演创作了既折射出欧洲艺术电影的影像，又具有俄罗斯传统的独异而自觉的艺术作品。以陀思妥耶夫斯基和当代反斯大林主义文学为精神脉络，强调影片中的个人意识和道德抉择。呈现了两个被德国逮捕的游击队士兵，被迫在合作和处决之间抉择。无资源