城市之光(1931)

整个电影都贯穿着卓别林的喜剧才华，喜剧人物+穷困惨淡+真挚爱情，是最打动人的喜剧中悲剧。最后结尾，希望主角能够在以后的日子里过上真正幸福的日子，没有漂泊，贫困，被看不起，被抛弃和被误解。卓别林这样发自内心的善良和付出的人是真正的城市之光，但城市却在享受真正光芒照耀的同时，给他一个冷漠的背影…是城市太势利和炎凉了

“喜剧用远景，悲剧用近景”最后一幕的特写真永恒经典，可以说是神作了。我们的城市，正是由诸多身不由己，但却正直善良的小人物，才散发城市之光。

这还是我第一次踏踏实实享受卓别林大师的默剧 肢体语言之卓越让人叹为观止 很多小设计放到接近百年后的今天依然不过时 影片主题也很好 城市之光 或许我看的浅 三个出场的立住的主要人物的城市之光不同 到都是在遇到彼此后才有了光 所以可不可以理解为城市中小人物也好大名人也好都有各自的人生困境 而电影为他们也是我们提供一种解题思路 就是找到你的城市之光 anyways期待欣赏更多卓别林喜剧

9.1/10，她披着城里最美的春光出现，成为他的城市之光。而他用善意给予每个人这份城市之光。城市之光是双向的，是每一个善良而伟大的人的。

9分，卓别林用自己天才般的才华自导自演出这么一部以悲伤为底色的喜剧。富翁只有在醉酒时才能真正面对自己内心的孤独，在清醒却时冷酷如铠甲，在美国经济危机的背景下，爱是城市之光，让卓别林遇见盲女并付出真心，上演了载入影史的那个最令人动容的“重逢”。

伟大的卓别林，喜剧永远都是其表现形式，让我们在欢声笑语中来体会影真正的情感以及社会现实批判的意味。看似滑稽的“流浪汉”的外表之下其实有一颗善良的心，而在她与卖花女孩再次相遇之时，没有过多的言语，有的只是那含情脉脉的眼神，演技巅峰，他就好比是城市之光，一缕余晖照在人们心里，放的现在来看仍旧是佳作

3月10日。 好美的爱情故事啊，看的让人很感动。 大师也很会选角，《摩登时代》和《城市之光》的女主选的都很不错。最搞笑的当属打拳赛那段，各种皮?。还有富翁醉酒和清醒的反差，也挺有想象力的。 《城市之光》这个电影名很能引人深思喜剧背后的意味，一个流浪汉与一个卖花女因为种种机遇巧合而走到一起（词穷），流浪汉其实正是这座城市的光，爱是一道光，如此美妙。真正的爱是不是奉献，我无法说清，但这样的爱真的让我感动。

卓别林真是个宝藏艺术家，总能用最温柔的方式化解被讽刺的社会现实的残酷，每刷一部都带给我不同的感受和惊喜。看《摩登时代》和《大独裁者》时我完全笑不出来，更多是一种心酸的感觉。《城市之光》在揭露残酷的社会现实同时也足够温柔，用可爱的喜剧手法令人笑中带泪，怀揣对美好生活的向往，这就是大师的魅力吧。

无疑，他是喜剧大师。 而且是唯一的喜剧大师。而不是之一。 城市之光是查理最钟爱的作品。 灌输了他对于感情的认知。对爱的向往。 我记得在拍马戏团的时候他就离婚了。 人生一直处于低潮，感情的变化能从戏中感受到。 他沮丧，他失落。我也跟着他沮丧，失落。 片中他幽默，机智，他善良。 片外他真诚，勤奋，他爱他的电影事业。 这就是我，不，是所有人欣赏他的原因。 我喜欢称呼他为查理。

永远的卓别林！“在《城市之光》中，我们既能看到创造力的火花，又能看到人道主义的光辉，这两者在他的影片里一向结合得天衣无缝。”

喜剧的内核是悲剧，好的喜剧总是能巧妙的避开煽情、灵活运用周围的一切创造喜剧氛围，天底下只有一个人能让人又哭又笑，这个人就是卓别林

流浪汉带给了卖花女光明，社会不曾给予他光，他却能在那阴暗角落放射出无限崇高的城市之光。爱这么简单，一见钟情是否并不像现代社会形容的那般庸俗；爱这么伟大，帮助所爱之人能重过社会道德；爱这么渺小，给予爱人如此大恩惠后竟可以不求回报到躲开复明的她。城市之光是人的善，我想也许City Lights此处用复数是因为卓别林对人性充满信念，他能发现善，更能创造善。寻子遇仙记里的无私，摩登时代里的憧憬，城市之光里的奉献。卓别林的伟大是可以穿越时空的，他是天使，在这个阴霾的时代里他给大家，至少是给我，重新种下了善的种子。