逍遥骑士(1969)

文德斯认为《逍遥骑士》是一部政治电影，并不是因为这部电影讨论了美国和自由这些概念，而是，这部方达编剧霍珀导演的青春片，这部以远景完成的公路电影，拍得很美很平和，演员平和，路人平和，甚至中间和最后的杀戮，都有奇特的平和感。ps：《逍遥骑士，愤怒公牛：新好莱坞的内幕》这本绝版书卖得好贵，我买到后整整一年，方达去世（2019.8.16）。

看电影，我从来不想用理智去深究其意。我所看重的，毋宁说是这部电影所给我带来的那种感觉。逍遥骑士其实并不逍遥。他们的逍遥只不过是针对那些嬉笑怒骂乃至于最后杀死他们的人而言的。诚然。电影中不乏欢乐的镜头，但与这种镜头一样多的，是一种“伤”的感觉，他们徘徊、伤感、忧郁。最后，在与妓女共舞的那个场景之中达到了高潮。如果说，影片在这里戛然而止，那么兴许这部影片还会给我一种希望。但最后，逍遥骑士不在了，却把我带到了他们的“伤”的思索之中。

摇滚 嬉皮士 性解放，上帝已死，构成了美国六十年代的反动思潮 逍遥骑士的主人公特立独行 以星条旗为服装，穿越美国的广袤土地，成为了一代人自由的象征 杰克尼克尔森的自由宣言 蒙太奇里是妓女，耶稣，是美国价值观的崩塌与嘲讽，放浪形骸的背后是对自由的向往 结尾死得莫名其妙，打破常规的剧情走向与剪辑 公路片的鼻祖，改变美国影史的电影 为死气沉沉的好莱坞电影带来一阵新的自由与解放 配乐大赞

美国60年代窥探，垮掉的一代。在路上是为了逃避，也是为了寻找。墓地里的“忏悔”透露出沉沦的绝望，为世所不容的窒息。杰克.尼克尔森自带喜剧天赋:“我要点个肾，它不知道啥时候在路上丢了。”这些嬉皮士们只是“堕落”，成了人们唾弃的对象，受尽欺负。逍遥骑士被卡车司机戏谑嘲讽地一枪轰了。

社会问题突出的年代：城市流民，不自由的游行……Wyatt、Billy代表的逍遥骑士完全自由，却是因为不自由的痛苦而追求自由。Wyatt因为缺乏母爱，就连碰到的妓女也因为无法怀孕而痛苦。最终，George被打死，剩下两人也死在了不自由的人手中，他们怕逍遥骑士代表的自由精神，排斥他们，但精神是不死的。镜头和剪辑很大胆，很自由。后半段一大段墓地磕药有点猛。

《逍遥骑士》这部公路片的鼻祖怎么能没看过呢？看过两遍，看完就想出去浪，但那时候已经浪到拉萨了，就在拉萨呆了几年，再没去别的地方。

奔着机车骑士梦，我以为我会很喜欢这个片子。but，美国文化？骑士精神？西部风情？我觉得一般。况且，我从鼓楼走到mao，我还没有找到她，我想带你去南非，可我没钱买哈雷。

天啊，太浪漫的这部电影。 两个最洒脱的人，一个留下了LSD，一个留下了生命。两个逍遥骑士，血撒公路。自由，终究被扼杀了，这个结尾恐怕是最另我意外和愤慨的

作为新好莱坞的标志性作品，逍遥骑士够反叛，一定程度上更新了好莱坞电影的叙事，同时也包含多种类型元素，影像现在看来有些粗糙，是小成本电影，但亨利方达的表演恰如其分，关键是它开启了新好莱坞时代。

伴着乡村音乐，驾驶机车的西部骑士上演了中途没有凶险，尽情享受自然/人文风光的逍遥公路片。第一次用反复横跳形容剪辑，抽醉后无穷的幻梦在爆炸中湮灭，升上天空成为ufo

电影一般，但我太喜欢在路上的感觉了，每年不出去一下，简直感觉都活不下去了。而且机车骑士不只是电影，是美国确实存在过的一代人。结局太恶心了。

围绕着篝火聊社会、聊观点，大地为床，星空为被，原始主义的浪漫让人神往。『逍遥骑士』不仅在形式上开创了公路类型电影，更是在内涵上达到了超脱形式的境界。「他们总是不停向你灌输个体自由，但当一个真正自由的个体出现在他们面前时，又会把他们吓一跳」，不管是什么时代、什么地方，总有出乎意料的一群人，在做着无法理解的事情，这既迷人，又充满了多彩的危险。搭配同年度的『午夜牛郎』，能够穿越时空，看到1969年嬉皮士文化下美国的躁动与虚空。