离魂异客(1995)

看完全片才恍然大悟 为啥要叫离魂异客 太贴切了 差点以为印第安人只是分裂出来的人格 配乐非常单调 甚至有点诡异 但是感觉与剧情完全融合在了一起

《离魂异客》 近来越来越感觉到，电影是抒写感觉和生存状态的极佳媒介。故事是电影中不可少的元素。但故事对于抒写感觉和生存状态来说又是不重要的。 《离魂异客》，一部反类型的西部片。表达的是人在世间的孤独、飘零感。如同一片枝头的黄叶，随风摇摆，无法左右自己的命运，或说，必将追随它的宿命，告别枝头，零落成泥。 将死之人，在险恶的陌生之地，躲避追杀，完成最终的生命轨迹。也实现某种成长，某种圆满，所谓向死而生。 电影中的飘零，疏离，孤独，以及某种道不明的圆满感，是令我印象最深刻的东西，而不是那些情节，矛盾冲突，故事。

“It is preferable not to travel with a dead man.”——Henrl Michaux “最好别与死人同行”——亨利·米修 怪怪的片头寄语，不祥和死亡，似乎便给该片定了调子。 满目皆是异乡人，谁人可识曲中意——《离魂异客》魂归何处

过于喜欢.离魂异客的译名竟然很出色，不过仍然没有全然映射电影里这般诗意、暴力的黑色世界所展现的浪漫与残酷.喜欢在于无意一定要展示什么，将死之人也有脱下眼镜向死而生的时刻；不断出现的幻觉，映衬着一切的虚无，故事的发生都是虚无的陪衬，但人生即便虚无，也必须要掌握生存法则.抱鹿、小船流水，死亡屡屡出现，也不过是船不动水动.有些人生而痛苦，有些人生而欢愉，有些人生而承受无尽的黑夜.

电影伴随着宿命论以及虚无缥缈的迷幻主义色彩。JohnnyDepp这个刚出场畏畏缩缩的傻不愣腾的二愣子，当他把眼镜摘掉添上他那标志性的迷人的小胡子时，他完全变成了一个冷酷又安静令人着迷意乱的家伙。还有OST是大名顶顶的neilyoung只用一首歌曲就贯彻整部电影，而且那么的耐听。电影的基调很美，黑白色

贾木许早期名作，把其鬼魅、怪诞的电影魅力展现得淋漓尽致的一部影片。《离魂异客》是一部反类型电影，贾木许把西部片完全解构充足，在重塑全新西部世界的同时，他更挖掘出西部那原始与死亡交融的魅力。但是影片问题也在于精神气质太盛，从而使得情节变得相对薄弱。反类型的剧本结构做得完整，又配合大量的隐喻符号，但导演却似乎追求一种相对极致的纯粹，来把更靠近精神层面的观感凸显出来，反而让整部片子悬于空中，缺少了一些落地的部分，它就只得看成一则寓言，或是他人口中的一段传说。

8.6/10 突然想起来看这部片子不是因为贾木许而是尼尔杨。在我前几天听Neil的歌曲时，我脑海中便是一部黑白摄影的公路片，而这部《离魂异客》竟然部分满足了我的幻想，所以私心加满五颗星。这部德普真的超级帅。Neil重复的电吉他十分迷人，配上漂亮的黑白光影，将死之人的主观镜头，这种迷幻的风格几乎将我催眠，沉浸于这种荒凉的死亡气氛。这也是一部很有意思的反类型片，“后西部片”，西部已是工厂，牛仔都是流氓，热爱诗歌的印第安人“nobody”，白人与土著传统形象调换，荒诞无厘头的台词与情节，模糊虚实之界线，很有趣的一次观影。

来自克里夫兰的美国小伙子往西部去讨生活，他准备前往当地的一间工厂应聘会计。不料，他错过了应聘时间，被赶了出来。还遭到了当地迪金... 展开

第一次看贾木许的作品，开头风格很深刻，七次火车车轨，七次不一样的窗外风景与车内乘客，还有不一样的德普表情。过场都是黑场，和电吉他的充满西部片风格的音乐。 some are born to sweet delight some are born to endless night 这两句诗实在太洗脑。充满隐喻的作品，烟草贯穿对话，直到最后还对这个隐喻一知半解；nobody这个名字双关。 对比印度人被捕捉的那段口述经历，这个片中的德普不也是那个独特的异类吗？成为被众人猎奇的对象，那些看着新奇事物的目光。 离魂异客，对于死亡道路的逃脱与追逐，黑白风格更显孤独，更贴近死亡的气息。

黑白影调很细腻，镜头语言也十分流畅，贾木许和他同代美国导演差异巨大，其特点更贴近于北欧的导演们，硬冷的对白与黑色幽默，简洁又大胆的构图，他本身的特点也贯穿于自身的所有作品，无论何时影像本身都充满着疏离感和孤独。

看影评说贾木许是想构建出一个能让观众开启自我想象的大门，这么一想这个片子确实很到位，布景色调氛围，能适时响起的音乐，还有导演自己的幽默和各种让我摸不着头脑的隐喻，还是好看的，让我想象到了美国北部大片大片的森林和寻找自己的臆想。

信仰崩塌 人吃人 数典忘祖 一片废墟 / 你若一心坚持自我 在哪里都是异客 / 贾木许咋能又拍这个又拍地球之夜呢 好的坏的都被你说了哦 / 踩人头的镜头很爽 德普非常威利旺卡