象人(1980)

古典又浪漫主义的剧情，人物除了医生有着明显的变化和矛盾，其他角色性格基本前后一致。在看多了激发内心矛盾复杂的电影，偶尔看一次这种简单的外表丑陋内心善美的简单对立，就像维多利亚时代一样，追求某种秩序感。

三星半。林奇在造型设计、音效使用、光影效果等方面的风格特点仍然是全片亮点，但被过于老套的剧情破坏太多，显得不伦不类。故事太注重他人视角的描绘，到结尾才带领观众去走进象人的心境，更多地讨论了“异类”面对丧失人性者的痛苦挣扎与自我出路。这个时期的霍普金斯和中老年判若两人，演技不错。

诡异氛围之中林奇所酿造出来的充满强烈疏离感与冷漠的温情。我一向不喜欢充满暗示性的配乐，因为在音轨与画面相结合的那个瞬间便能轻易猜到剧情走向。叠画与淡入淡出用得非常绝妙，影片中段，与其赤裸裸地呈现残酷的羞辱场面，他很聪明地用一整段意象的叠合制造出了更刺骨的痛。

20200802上海美琪大戏院，眼泪一次次浸湿口罩。 一个面部畸形者真实经历的剧情改编，基本忠实原貌，戏剧处理强化悲惨处境和复杂人性。以象人为中心，牵引出维多利亚时代英国伦敦的各类人等，他们身份和性格各异，但都是人的一部分，因共同的人性而普通，包括最特殊的象人，其实也是会思考且情绪丰富的人。看了这部片子，启发很大，感觉对人性的认识会更深入，幻想乃至希望会降低，承受能力会变强，更敢于面对真实的东西吧。

不同立场的人物在叙事结构中出现时像古典乐。从戏院到结尾把象人贯之以梦，梦在那些人像小精灵一样放走他祝他好运就开幕了。 影片中段时，主观把象人理解成上帝的一个剪影（一旦进行这样的想象就忽视了一些剧情），透明的映射恶，映射道德，映射利益，卑微和高贵。诚实的说着美，言说美的物体，进入了梦，人在圣经顶上进行梦。 虽说拍梦却是非常严谨，几次人群的聚拢，不同种类人群的狂欢，这些单人和多人的穿插，是古典乐那种紧密的逻辑和一点点梦的柔软，剩下的就是坦诚的现实。结尾的感觉是虚无而强壮。

4.5. 原本想的象人的剧情不是如此。 表现主义还是象征主义？或是表现主义。这是我看的时候一直在想的问题。 我觉得不用去说他医院的安保这一类的问题。这部形而上的电影或许每一处都是暗喻与隐喻，完全不必取用现实中的现实去套他，毕竟也可以理解他所要表达的意思而所要了解的正是他所要表达的意思。 意识流 5星 不应刻意地浅显地片面地平面地分析bytes这个人物的贪婪亦或是愚昧，而应当将他放大为一个社会形象。莫种程度上是电影中数个人物的相同反面。 1:39 bytes stop please或是用场外剧组的集体呐喊更为风趣幽默？

一个社会对于弱势群体的态度，就是其文明的缩影。 象人，医生，展演主，护士长，警卫员，还有无数被囚禁的展演者，甚至是各式各样的贵族。这部电影，注定逃不过象人死亡的命运。 尘归星海。 可以说，第一次象人逃出去是因为小男孩的丝丝帮助，第二次象人逃出去也是因为身形小的人的帮助。当我看到若干的孩子围着象人追逐，到后来更多的人追逐堵塞……我开始觉得有一种强烈的对此，但是，也正是因为这样的混乱引来了警察，象人得以回到住处。

挺工整，用了不少叠化镜头，尤其象人去剧院那段，霍普金斯初见象人流下的那滴泪很人性。但是，唉，前半段象人一直没开口说话（看到剧透知道他其实会说话），我特意把音量调到最大，听他像个破旧风箱一样发出哈，哈的气声，忍不住想怎么他喘气都这么费劲阿，心里怪难受的

凝视是一种权力。象人作为一个凝视客体的时候，那种耻辱感应该就是感受到强烈的权力关系不对等吧。然而无论如何，被称为“虚伪”也好，文质彬彬的上流社会起码不会做出伤害象人的事情。政治正确，确实重要。

从背圣经开始 象人从抽象的怪胎变成了一个具体的人 语言区别了人与动物 背诵莎士比亚 梳妆打扮 象人逐渐向完整的人靠拢 每个人都想在象人身上分一杯羹 公共场所与身体的私密

《象人》在形象概念上，实则还是传承于“畸形人”的1.0状态。但在主题探索上，却不同于以往不同“人种”之间二元对立的反抗故事。“象人”作为异族符号，出于设定，他更多在影片中担任被动承受和主观代入的作用。导演大卫·林奇拓宽其周围其他角色的多样性，以此来展现出社会对少数群体的态度。但不论漂亮或偏激，所有人都在用自以为正确的“猎奇”，对待象人。作为少数者，实则从未融入进现实。《象人》时期的大卫·林奇，对畸形的迷恋还没上升到思维之上，节奏相对也因大段情绪段落显得过分拖沓。但对于“畸形人”题材的解读，在那时是比较新颖。在今天来看，也依然还是有寓言意义的。

林奇拍的真好，故事虽然简单，但是通过象人的遭遇，再次感受到了人性的善与恶。最为真实的体现出林奇的人道主义关怀。象人不仅造型足够“惊艳”，演技也是深入人心，虽然长着一副畸形的脸，但举手投足之间都在诉说着悲情，让人心生怜悯。