水中刀(1962)

《水中刀》（1962），是Roman Polanski 罗曼·波兰斯基惊为天人的处女作。全片只有三个演员，讲貌合神离的中年夫妇和好斗无知青年的一趟航海旅程，电影将三人的关系拍得耐人寻味，反射出中年人的婚外情的问题。

波兰斯基的处女片《水中刀》，一部1962年拍的波兰电影，这部黑白片情节简约至极，和我喜欢的钢琴师和魔鬼圣婴都完全不同。水中刀里婚姻远比纸牌屋里的要不快乐，如果两个人都不想从婚姻里得到爱，那就不必贪心，干净地互相利用就好，最怕的是，在没有爱的婚姻硬壳里去索取爱，迟迟没有结果却因为贪恋坚固的硬壳而不离开。

拍《水中刀》，导演28岁----我惊叹于他老练、沉稳又犀利的镜语。我甚至想，这是不是他至今为止拍的最好的一部电影。看起来，《水中刀》结构如此简单，对人性的多棱角展现，条缕清晰，如此的精妙和反常。

伤人与自伤的刀，掉入水中即消失。圣父圣子在圣母面前的可笑。 “我喊了你。”“什么时候？” “他比你老一倍，你比他蠢一倍。” 大海与小船，正如水与刀。不要试图控制她。

波兰斯基的处女作，把三角关系(精神，肉体出轨)处理的非常细微(水中刀，隐喻)，据说波兰斯基后续的作品，对人物，人性的处理都无法超越该片

波兰斯基的处女作，全程只有三个演员，船上的三人调度镜头极为娴熟。所谓水中刀，是男人的自大，是女人的背叛，是青年的欲望。一条船上不可能同时存在两个男人和一个女人。

前面大段还是比较闷（所以给三星半）虽然看的时候也有感到其中铺垫的微妙 最后部分越发可喜 刀落入水 所有犀利的问题就清晰而尖锐地浮出水面了 作为处女作着实是令人叫好的。记得这是特吕弗说过的吧 有的导演其实一生都是在完善自己的处女作 举例就有波兰斯基&《水中刀》。

CC标准收藏版3 《水中刀》是罗曼 波兰斯基执导的第一部作品，一问世就给导演带来了世界性的声誉。而那一年，他才刚刚27岁。放眼整个影史，即便不能说绝无仅有，也应该是屈指可数。本片展现出导演对于戏剧场景的高度把握，细腻刻画出人与人之间的猜疑和好胜。甚至有人认为他以后再也没有超越该片所达到的高度。

一旦为鸡贼而苦恼就真诚了，波兰斯基典型代表，容易着道。在各种喜剧丧狗印象论 人类几何好感论 怪癖疯逼结构论风潮后，水中刀还是可对比的，一个关了三十年郊区海景小阁楼的南方作家风格，剔除所有的咸味与浪潮，告诉你仅剩下的故事，那些年轻或衰老的男人并不等同过去与未来，以及警惕那把刀，朋友，但也不限于此，围绕着它做点什么，最后去用尽全力说一句废话，听得人还是蛮动容的。(这题材给国内容易拍成堕胎校园片，也不怪谁)

这拍的就是为了同一个女人的前浪与后浪之争，至少表面是这样，最后后浪被睡了，继续独自在路上，刀在水中是割不了什么的，尽管锋利，年轻的自卑莽撞无用无所事事迷茫不知去向前途随波逐流，有一天也会变成总想控制一切的前浪，对后浪感到愤懑，为逝去的一切而感伤，最后连勇气都要丧失，女人经历一个男人从后浪到前浪，生活如死水微澜，最大的浪也就在另一个男人身上重温一下后浪。

恐怖！完全碾压日后《冷血惊魂》《怪房客》的单向投射，亦超越《罗斯玛丽的婴儿》那般单层次的多向反馈，而是真正深入到两男一女的情绪域，在象征化的禁闭空间里，由三人看似松弛实则紧绷的对立共生关系展开，借由水中刀作为能指麦格芬，淡化表层的戏剧冲突而代之以隐性的欲望释放，静静的流水下潜藏着凝视化的权力博弈，甚至最终的爆发都不过一场深远的妥协，经历过暴风雨的帆船重归平静，但只能剩下更深的绝望。波兰斯基一方面几乎完全遵循三一律，另一方面超越庸常的自然主义，深入骨髓的冷峻使简单叙事成为了神话原型、复调凝视、意识形态批判等诸多概念的雏形，早已不单是讽刺中产阶级，而完全成为一部富于对话性的结构主义杰作。本片绝非平庸的处女作，而是深具大师相的杰作：水中之刀消失不见，树林里风声阵阵

不止是揭示中产夫妻婚姻的虚伪与脆弱，还包含了对两性关系的表现（成熟与青涩间带有性意味的挑逗），年长（狂妄自大）与年少（迷惘无知）的对峙和互博，男人的幼稚可笑和女人的容忍无奈等。欲望、猜疑、愤怒、虚伪、麻木，这些人类共同的精神困境，在影片创造出的富有张力的戏剧环境中一一显露，沉入水中的刀，直戳人性弱点，击破生活的体面假象，罗曼·波兰斯基的这部长片处女作可称得上强悍。