百鸟朝凤(2013)

传统艺术的落寞与衰亡，也像日新月异，飞速发展的当今社会一样，那些眼高手低的人们总是追求着新鲜事物，却忘了文化的沿袭，文艺的传承！

在大影节放映后的主创见面会上，陶泽如讲到有一次陈凯歌跟吴天明说，您拍这部片子的状态，就是“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”。百鸟朝凤，绝唱哀歌。

硬是看的我热泪盈眶，有别于唢呐一响，土一盖，全村老少等上菜的悲伤！中国乡土文化面对现代西方文化冲击下传承的艰辛，陶泽如更是把焦三爷这个执拗中带着傲气，视技艺为生命的乐匠人演的传了神！愿传统文化能够生生不息，代代传承！

能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”，为考验两个徒弟是否符合标准，陶泽如这个面冷内热的黑脸师父使尽招数。

近期看了很多像百鸟朝凤这种题材极佳，但电影本身质量很普通的片子。这片其实更像电视剧，怎么看都不像这么有经验的导演做出来的东西。除了开篇一段时间颇有质感以外，其他的各个方面都显得平庸，尤其是在情节铺陈上，那种苍白和套路感更像是学生练手拍的东西。整部电影完全是靠陶泽如老师的演技撑起来的。

唢呐人的人生。最早是在学习强国平台做题时发现这部电影。后来看了介绍很想看陶泽如老戏骨，确实演的不错。几个孩子也很出彩。兴趣爱好与养家糊口，父母期望的冲突

走出放映厅说的第一句话是，就不能选个让我能浅薄的渡过一个夜晚的作品么？非物质文化遗产的传承需要具有类似精神气质的拥有者，受众和环境。当只有一个常量，其他都是变量的时候，的确很难为继。相信已经过世的吴天明导演拍这样的作品，大概是想表达“有些东西当我们不再拥有，起码可以做到不要忘记”。历史车轮向前的时候，肯定有些东西被抛下的，没有办法，某个特定群体的力量注定会是螳臂拦车。但这不妨碍他们作为一段文化记忆被保存，我还挺感慨师徒二人由百鸟朝凤牵系出的共鸣的，体会到了一点霍金说的让他感动的那种东西，遥远的相似性，哪怕是已经阴阳两隔。电影里的感觉还真是接下来这句歌词，“可是我有时候，宁愿选择留恋不放手…”，陶泽如的演技真强，这么一个老乐匠还就他压得住～

又是一部流了很多眼泪的电影。 陶泽如老师的演技非常到位，刻画出来的一个执着的老艺术匠人的形象深入人心。 在南方长大的我对唢呐并不熟悉，但是对一种文化的淡化消逝的疼痛，对一种无法传承的艺术的惋惜很强烈。 传统艺术最后成了乞讨的手段，在面对时代科技进步和文化冲击的时候，传统技艺如何生存的问题也是老生常谈了。但是在日常生活中又有多少人参与了保护呢？ 甚至这样一部电影需要跪求拍片，群众的艺术审美追求迅即快感的风向的改变，成为了我在这个行业中工作的时间里最希望看到的。想要让国民性的文化素质问题得到解决，可能也是我关于国家的最大的愿望之一吧。

以前普通生活中的事情，在现在已经上升到了艺术传承上。 百鸟朝凤一响真的震撼到了我， 以前小时候有公事时的唢呐声换成了影响传出声，不知道是不是就这样没落下去了……一些传承就这样慢慢消失

看到最后，我真实的泪如雨下。其实后面节奏已经乱了，百鸟朝凤也没能完全的烘托出来那个氛围，但是在我看到老师傅一边咳血一边吹的时候，我还是没能忍住眼泪。一部关于传承和坚守的电影。

应该算是看了四分之三吧，最感动的其实是这个师傅，他是真的喜欢你有自己的原则并坚守着这个原则。百鸟朝凤，并不只是一种唢呐的技艺，更是一种尊重和传承。

百鸟朝凤这部电影，令人看到的是一种久违的质朴与纯粹，不要花样以情动人，实景，实物似泥土里生长出来的，非常感人，让人泪目，希望文化能得到传承。