凯撒必须死(2012)

一年前看《凯撒大帝》现代版话剧时觉得自己受到了莎翁的感召，现在看这样一出戏——如此理想的纯粹的艺术教化心灵的戏里和戏外，更觉得感动。《凯撒》就是一个关于背弃独裁者反对强权的故事，无论是扮演者还是观看者，都不免被刺杀凯撒时大段大段的情感纠缠所撩拨所撼动。只有凯撒必须死，罗马才能接近自由，只有受到自由与美好的感召，囚徒才能真正体会到周围高墙的所在。如果说艺术是某种到达自由的方式，那么束缚艺术一切凯撒必须死。

一年前看《凯撒大帝》现代版话剧时便自觉受到了莎翁的感召，现在看这样一出戏——如此理想的纯粹的艺术教化心灵的戏里和戏外，更觉得感动。《凯撒》就是一个关于背弃独裁者反对强权的故事，无论是扮演者还是观看者，都不免被刺杀凯撒时大段大段的情感纠缠所撩拨所撼动。只有凯撒必须死，罗马才能接近自由，只有受到自由与美好的感召，囚徒才能真正体会到周围高墙的所在。如果说艺术是某种到达自由的方式，那么束缚艺术一切凯撒必须死。

剧中无数次出现的grande一词足以定义此作人文价值 罗马独裁者必须死 而现如今人类成文法的违背者亦必须死 正义审判凯撒 而谁又能来审判正义? 组织这场拍摄 即是在不挑战法律之下对囚徒们至大关怀 3.5

"当我第一次知道什么是艺术时，这小房间又变成了监狱"，看之前得把莎翁原著补一下。意大利真正的囚犯重构莎翁经典，最后的牢笼可以理解为现实世界的隐喻。

多重叙事空间的交错非常的迷人，强大的文本来自于莎士比亚的伟大戏剧，也来自于作为罪犯-演员二重身份的角色们。监狱的封闭空间感展现得很到位，有几幕戏印象非常的深刻，电影、戏剧与现实的边界被有意模糊掉，金熊奖实至名归。

这一部获得金熊奖的艺术文艺片，描述了引领我们达到灵魂的自由，那身体的自由会因此变得更轻，还是更重？戏中戏的结构，黑白的画面，主观镜头的展示，正是艺术带来的思想升华，让这群囚犯更深刻的意识到身体的不自由，因为他们看到了生活更多的可能……

微缩版“文艺复兴”，用艺术呼唤人性。通往真正的自由，不仅要挣脱肉体的镣铐，更需要打破心灵的桎梏。独裁者死不死都不重要，重要的是亿万个体心中的独裁者是否活着。

艺术的力量亘古永恒。平静内敛的镜头之下，囚犯们的情感宣泄真切而激昂。“自从我接触到艺术以后，这间囚室对我而言才真的变成了监狱。” PS：豆瓣的影片简介有误，这些人是重刑犯不是死刑犯，意大利早废除死刑了。

发现能让我犯困的电影有两部。 除了银翼杀手因为反复的配乐旋律有很好的催眠作用之外，这部凯撒必须死的台词也有同样的功效。 不必琢磨什么原因，每一句意大利语听着都是一个降调同一波形，迷迷糊糊中没看明白赶紧回头重看，竟又看迷糊了，不怪我啊。 我清醒的时候，选择了放弃…

(85) 现实与虚构的逆转，死囚犯的表演很自然，能在电影里表现纪录片和戏剧两重维度又要以电影形式呈现确实难度很高，金熊给得实至名归。

让囚犯真正参与艺术创作，重新体验自由，政治之概念。其实这是很特别的刑事改造方法。一方面犯人重新理解了囚禁的概念，也对当下自身被刑罚的处境有新的理解。这方寸之间的地方是成为思想之疆域，还是自由之蛮荒之地都会有新的变数。用罗马的历史去给意大利的囚徒做改写，就像《唐皇游地府》一样，用神话去给现实之人赋魅一般。罗马的奴隶人转换为现代失去“自由权利”的公民，也是一个值得讨论的叙事点，可惜这块导演着墨较少。

“当我第一次知道什么是艺术，这件小房间又变成了一间牢房。”禁锢与自由，艺术与人性，震撼。（监狱里那出刺杀凯撒的戏简直太好了，我感觉我突然间能get到莎翁和罗马了