搜索者(1956)

在二刷《关山飞渡》后又看了《搜索者》，一部挺美的电影，依旧有着夕阳，戈壁，黄沙，马上孤独的牛仔和他们的爱情，《搜索者》确实是美国西部片的经典。个人认为，西部的迷人之处在于野蛮和文明，个人和集体，冷血与情感的交流，西部片兼具辽阔与温柔。此外，种族主义也是这部电影所探讨的问题之一。

搜索者是伟大的西部片 并不是说形式 摄影 叙事 声音决定了他的伟大 当时的美国充斥着歌舞 爱情等华丽空洞 逃避现实的电影 探索者如同无因的反叛 是一部对他们华而不实的外衣的讽刺 Ethan这个人物更像是约翰福特对传统西部片中种族主义 英雄主义等元素的重新审视

约翰·福特 延续 弗莱德·齐纳曼的《正午》对西部片的反思和重审。伊森作为西部牛仔不再被神话，而成为一个综合的，充满矛盾的混合体。整一个搜索的过程，其实是伊森自我追寻自我的的认知过程。这种叙事手法，带着质疑，审视了美国白人与印第安人之间的传统对立关系。具有划时代的里程碑意义。

戴锦华老师翻译的文章《搜索者—一个美国困境》对于此片有精彩的读解，文章认为此片讨论的是一个人类学问题—非白人的过继、婚姻等问题，是白人为非白人所写的、非白人如何成为白人的神话1.影片有一个经典西部片的外貌和结构以及主题，但最吸引人的是约翰维恩饰演的西部英雄，他复杂的性格和态度改变着影片的意义，其次是他的印第安人混血养子，两人冲突全部集中于他的印第安血统—他是否有权利或义务去搜救他没有亲缘关系的妹妹，他能力薄弱也被维恩视为是其血统在作祟2.在神话学看来，西部片作为世俗神话，其生命力来自现实问题，在五十年代，印第安人与白人通婚早已不是问题，当时社会热议的是《布朗判例》对学校解除种族隔离的主张，所以文章说的美国困境是白人优越3.作为印第安混血，养子必须经过数年历练和克制对新婚妻子的性欲才能成为白人

电影节奏真的非常好，第一次看西部片，看西部片中塑造的英雄，看美国白人如何描写他们和印第安人的冲突以及白人与生俱来的种族优越感（虽然不知道哪里来的）…

并没有体会出教科书上所述的对美国传统西部片的颠覆，印第安人仍然嗜血且愚蠢，甚至开始豢养童养媳了？只能说正义的牛仔不再那么完美罢了。

《搜索者》展示了教科书式的矛盾的激化，无疑是本片最大的优点。约翰福特感情戏明显比主线剧情更加迷人。“你怎么会在一个女人面前害羞脸红？”“但是我一直爱你啊，我以为我不说你也知道的。”（8.8/10）

50，60年代的西部英雄是孤独的，他们从来都是独来独往。电影作为门：开篇便是开门，爱德华兹从远处缓缓归来；结尾是大门关上，爱德华兹一人独自离去，门的意象使得影片完成了一个封闭而工整的缝合结构。西部片这一经典类型在这一时期的风格嬗变是和当时整个美国的社会文化环境及国家意识形态息息相关的，美苏冷战的时代背景，美国人此时的民族心理都直接影响到了西部片的创作，四星。

表面上是一个寻亲故事，其实是一部对美国殖民拓宽时期的讽刺，人物性格各个张弛有度，走的依然是美式西部片的个人主义风格，的确值得反复推敲。（但我还是更喜欢面条西部片的武侠风格）

浪子总是输给时间，挚爱嫁给哥哥，马需要休息，没赶上救家人，复仇却搜索不到刀疤的踪迹，直到两鬓斑白老之将至，仇人回来了。马丁受命运眷顾是伊森的继承和进步，两人投身荒野，以几次重返文明世界为章节，第一次搜索结束于一场风雪，是时间尽头。第二次搜索从一角碎布开始，以一封家书贯穿到军队剿灭刀疤一支结束，成人疯了，孩子野化，看到希望和伤痛，情绪提升。第三次借助墨西哥人找到传说中的刀疤，见到黛比，黛比已经长大，和开头伊森举着黛比说，露西，你和上次比几乎没长高相呼应，势单力薄无功而返，却赶上了罗丽的婚礼，让马丁没有成为下一个伊森一样的伤心人。第四次追随快乐的疯子摩斯再出现，带来刀疤的消息，时机成熟，执行马丁的计划，救出黛比，摩斯得到躺椅，马丁重返家园，伊森继续流浪，哪有天生浪子？只是伤心人离开伤心地罢了。

“斯皮尔伯格说，每当他拍片遭遇瓶颈时，总要回首四部电影它们分别是：黑泽明的《七武士》、大卫•利恩的《阿拉伯的劳伦斯》、法兰克•卡普拉的《风云人物》、約翰•福特的《搜索者》。”画面构图场景太美了。

已经远不是关山飞渡一般原始的西部片，但依旧生动、伟大。漫长的搜索极易让人走神，再加上十分具有年代感的背景乐更让人疲惫，可是福特的调度、剪辑等各种手法，总是能让把人抓住并惊叹。韦恩的角色如此固执、生硬，拒绝一切驯服，他只信服自己老旧的理念，而无论是他凭心底的良知救下马丁，还是为LOOK而伤心，亦或是最后接受了已经变了的黛比，都令人非常感动。