海上传奇(2010)

如果去掉赵涛能打四星。 陈丹青侯孝贤出现在镜头里。娄烨谢晋安东尼奥尼的影像熔于纪录片中。 科长算是大陆导演中少有的有情怀的有文化的人了，但相比台湾导演，又少了些学养的积淀。 《海上传奇》原本可以更细腻些的。

赵涛在贾樟柯的电影中已然成为了导演的目光的一种确认，是作者身体的延伸——表明作者的在场（从某种意义上来说赵涛就是海上传奇的旁白）无论你喜欢与否，他都是贾樟柯电影的一个标志，一个作者签名

“大时代小人物”这类主题电影、书籍都蛮多的，什么是小人物？陈丹青这类父辈起点比较高的人算吗，路边卖煎饼果子的算吗？《海上传奇》最打动我的是不必去纠结定义，认真去听总能发现他们的故事里的“奇遇”。

《海上传奇》延续了《二十四城记》诗意纪录片的风格，但在历史意识上发生了爆炸。在今昔影像之间的流转的镜头，仿佛是时间重叠的隐喻。这也是一部教人如何去记忆的片子，如何记忆自己的，他人的，共同的，和逐渐消失的回忆。在影片中禹禹独行的赵涛仿佛是贾樟柯在银幕上的女性化身，亲自走过，并通过行走联系起那些富余时间的空间。贾樟柯标志性的“欲言又止”和“不知从何说起”的模糊性（opacity）在这部影片里似乎在说：不只上海滩，人心里何曾不是卧虎藏龙呢？

纪录片《海上传奇》 贾樟柯的纪录片不仅文艺，还文学，与其说他在拍，不如说他在写，他借18位访谈者之口，再现了新旧上海的历史进程。片子的虚实界限很难说清，不是传统意义上的纪实纪录片，里面有一条赵涛出演的故事线，但故事线也很虚幻，没头没尾… 18位人物所历经的时代贯穿了从1927-1949的国共内战再到上海世博会，身份也有富商、政治家、革命者的后代到劳模、导演、演员等等。印象深刻的有王佩民讲述自己出生前的三个礼拜父亲王孝和被国民党迫害，从未见过生父体会过父爱，年过半百依然动情到潸然泪下，还有纱厂女工劳模被选做代表会见毛主席等等。整部片子表现的时代背景跨度很大，造就了该片宏大的基调，照应同样恢宏的片名“海上传奇”。

海上传奇-上海传奇！ 娄烨的苏州河与贾樟柯镜头下的苏州河能明显的感受出差别，一个传达出飘零不安质问，一个讲述沉稳安静凝视。科长用大大小小的碎片拼凑了一段上海的历史，从民国到现今。长焦镜头带来的偷窥感，非职业演员面对镜头的不适偷瞄，一部访谈录一部半纪录片。赵涛的存在仿佛一个在历史展馆里游览的游客，随机的沉浸到某一段往事中，体验爱恨与悲喜，最终走出大门仿佛领略了一生，看着时代的脚步依然翻滚着前进，不曾停下来看看自己！

走马观花，这些传奇大多是在民国，是贾樟柯眼中的“传奇”。当然，形式和内容都比《二十四城纪》真诚的多。Ps 低胸湿身的赵涛突然乱入确实出戏（一大败笔）。7.2

以口述史展现城市史，名为海上传奇实为上海人物传奇。上海开埠以来的一个半世纪里，事件交叠，风起云涌，身处各个时期的人们在城市的变迁和翻腾中安顿自我。无论来到或者离开，无论职业或者身份，众人的讲述汇聚成一条明晰的脉络，串联起一幅海上传奇的图卷。

科长成长了，做了顺民，适者生存。科长适合写小人物的纠结，不适合参杂政治纷争，整部影片不知所云，区区几位口述不足以述说海上传奇，赵涛不合时宜的几次出现，为什么呢？

和《二十四城记》类似的是，也是把纪录片和电影结合起来。 《海上传奇》其实是《上海传奇》，色调不再昏暗、灰白了，可能是因为上海从来都是中国最具时代色彩的地方吧。 电影中的多位讲述者看似没有相同的主题，但无非都是讲述了关于上海的故事。可能距离最遥远的是侯孝贤，他只是拍了一部关于上海的电影，但取景居然不在上海。 除了韩寒以外，其他讲述者似乎都有点古老了，但故事都很吸引人。 赵涛虽然是出演了，但作用很小，貌似扮演了一位城市的见证者，不过我认为不必加上这个角色。

御用女主比刻意的灰黄色调还要不合理。不过开头还纠结这到底是什么奇怪的印象，到后面却对得起海上传奇这名字，即使只是蜻蜓点水

【2.5】选题我个人非常喜欢，但成片较令人失望。材料的处理没比央视的电视纪录片高级多少且不提，街头巷尾普通人的镜头，完全沦为了名人访谈的镶边点缀，对“传奇”的阐释未免太狭隘，同时也是贾樟柯对其整个聚焦民工的艺术生涯的一次背叛。赵涛的演出尴尬、别扭胜却于诗意，不明白为何非要让她参与进来，我只能理解为这就是科长的爱了。