雾中风景(1988)

两个孩子在甚至都没见过父亲的情况下毅然决然地踏上寻父之旅。就像我们看不清雾中的风景，却还是想进一步把它弄清楚一样。我们就是在探寻雾中风景的途中，不断失去，不断成长着。

从《雾中风景》，看到萧瑟美。 《雾中风景》，是特别的公路片。投射片中的，是人生吗？有追求的人生，目标飘渺，途中曲折，也有幸运，还有，一起走过一程的可爱或可憎的人。 西奥·安哲罗普洛斯的片子，总有奇幻味道。

沉默的旅途三部曲之一，和锡兰的《远方》一样有着浓浓的孤独感，其中体现了大师的哲学思辨，以及对“根源”的思考，对于上帝能否在这个世界给人信仰的质疑，一切就像雾中的风景，朦胧，却又真切，只有信仰才能拨开云雾见到真正的风景。

《雾中风景》是希腊著名导演安哲罗普洛斯“沉默三部曲”——《赛瑟岛之旅》、《养蜂人》、《雾中风景》之一。以一对姐弟寻父的事件为主线，展开了对成长、旅途和信念起源的探讨。安哲罗普洛斯以其善用的感伤的描述手法，诗意的语言和长镜头的运用，把其对生命的思考和寓意建构在电影当中。

战乱中的颠沛流离，人世间的真假丑恶，姐弟俩的纯正祈愿，路途上的雾外风景…雾是虚无飘渺的，却又沉重的让人喘不过气来……你见过如此悲伤的童话吗？

和《永恒和一日》感觉差不多，安哲罗普洛斯的诗意电影对我而言有点太雅了，有一些意象不错，但插入的很突兀。。。不过《雾中风景》这个名字真的很美

火车和姐弟/海鸥/巨大的烟囱/雪里静止的人/婚礼和死亡/舞台剧站位/没有指引的手/三百六十度的怀抱/处女之血/胶片里的雾中风景

第一部安哲电影。想起了曾经读过的《雕刻时光》中塔可夫斯基对于电影和诗歌看法，当时难以理解，现在想想突然能够有些感受，电影如诗歌，《雾中风景》亦也。

“黑暗中枪响了，雾的风景中他们到达梦想之地，眼前有一棵树……”心灵抵达，两个孩子的身体永远沉睡在了残酷现实世界。如此平静、如此暴力、如此心碎，我将它看作“恐怖片”。两个孩子启程寻找不存在的父亲的一段冒险，何尝不是每一个梦中人寻找梦之彼端的旅程。真美，真是雾中风景，一幅幅人在景中移动的萧瑟风景画。原来再贫瘠的土地、再简陋的置景，只要有音乐和美的意识，就能拍出美的意境。

“有雾气从地上腾，滋润遍地”，便用地上的尘土，造出了“有灵的活人”――人类诞生于有雾的风景之中。历经变迁，人类被逐出伊甸园，散居世界各地。

“雾中风景”所构造的是非真实的现实，雾连同儿时朦胧的记忆一起，弥散在旅途之中。寒夜里奄奄一息的马和从河里捞起的断手则富有一种超现实的意味，结尾长镜头中出现的巨树亦是如此：前者指向最绝望的孤独和迷茫，而后者则带来最温暖的慰藉。

笼网视角下“飞翔”的海鸥/警局外众人赏雪/垂死的白马与婚乐队/胶片上无踪的雾中树/被悬挂的戏服/海中升起的断指巨手/黄色雨衣人/最后一幕雾中风景 | 安哲谱写了一首诗，配乐使人寒颤