亡命者(1932)

仁义在亡命，公正在逃亡。没有申辩只有审判，而且是在标榜民主立国的美利坚。敬佩导演捍卫公民权利的勇毅，奉献给观众一部不折不扣的黑色电影。

对美国一战后伊利诺斯州铁链苦囚制度的控诉。这绑囚犯的方法跟曹操绑战船差不多，忒娘的有点恶毒。主角的遭遇有点像欧亨利小说中的人物。

那你怎么生活？艾伦：我去偷。该片展现的就是一个有志青年是如何被逼上梁山的。从此片来看，人木又的确是全人类不断探索的命题，它并不是什么简单的西方思想，而是人类现代文明的构成要素。我们现在一遇到犯罪问题，群情激愤，在微博上公审公判，连基本法律都没有遵守。恐怕要生出无数个艾伦了

确实在当年一堆类型片中显得与众不同，儿女情长的削减让影片显得更加的紧凑，结局更是完完全全的反了当时流行的大团圆结局。有一部分还是和当时很多犯罪片很像，就是多少起到了一点普法作用，或者说表现出试图推动法制完善的愿望，当然可以称之为社会批判啥啥啥的，但有点刻意，影像了影片的艺术魅力。

本片因为生动的描绘囚犯被虐待的监狱生活和惊心动魄的越狱场面而留名影史，但在后半段的主人公人生经历的大篇幅文戏里缺乏了一些灵气，但导演表现对司法制度的对抗难得可贵，在街上火车上两次遇到警察的段落让人想到希区柯克的电影，导演还是比较善于表现犯罪的动作场面，保罗穆尼演的好

本片因为生动的描绘囚犯被虐待的监狱生活和惊心动魄的越狱场面而留名影史，但在后半段的主人公人生经历的大篇幅文戏里缺乏了一些灵气，但导演表现对司法制度的对抗难得可贵，在街上火车上两次遇到警察的段落让人想到希区柯克的电影，导演还是比较善于表现犯罪的动作场面，保罗穆尼演的好

太好看了！?男主真的好惨，电影用一段悲惨的人生、一个极其黑暗的结尾、保罗穆尼无比令人动容的表演强有力地抨击了美国当时监狱的劳改制度，而且还不乏很精彩的追逐、枪战段落，狱中的悲惨遭遇也刻画得当。如果同年疤面人里的穆尼还是帅气和邪气，这部看完真的会完全爱上他，演得太好了！

就是放在今天来讲也非常具有现实意义，一战后退伍军人惨淡的失业现状让我以为这部片子的走向可能和《私枭血》差不多套路，后来随着剧情发展才发觉讲的是另一回事，让人感到绝望的是Paul Muni饰演的主人公在监狱受到的非人待遇以及州政府的一系列失信行为，全片将矛头直指当时美国的州监狱司法制度，结尾太震撼太黑暗了，就是这样的体制把一个好人逼上了绝路。

男主 美国梦本人了，片子很想要在一个较短的篇幅内“强行”囊括一个典型人物大起大落的人生，从细节上来说，实在缺少打磨。两端越狱戏都设计的十分简陋，经不起推敲。 中间出狱 几年内飞速晋升 为 大工程师这个更是扯淡； 从大局来说，所谓批判司法/劳教制度也完全是蜻蜓点水浅尝辄止，显得说教，鸡血过多，主题先行

真是简练，没有一场戏是多余的。保罗·穆尼很适合这样的角色。脱脚铐、第一次越狱的水中躲避、第二次越狱的炸桥、其他细节上营造的心理紧张感也很出色，比如男主角在上火车的时候，一群警察在追捕犯人，让观众产生是在追男主角的错觉。其他类默片的笔触也很赞。

让人深切感受到绝望的电影 结尾的那句台词太妙了 它可以将影片实现无限轮回 偷、监狱、越狱的通俗意义完全被颠覆 法律可能惩戒正义之人，毫无威信可言 电影太爱那个老头了，他的结局正印证了之前的那句话:出去只有两种方式，一种就是干满为止，另一种就是死。

1932年的片，跟《疤面人》同年，主角也是同一人。在海斯法典之前的好莱坞批判现实主义片，非类型化的故事发展，由始至终都带着一种批判性的视角。正直善良的个人与不公正的司法制度的冲突，经历两次无辜的“入狱”，主人公最终步入黑暗之中说出了那句“i steal”