失衡生活(1982)

边看书边看完前一半后快进看完后一半。想要拍失衡城市？看看玩乐时间和扎齐坐地铁吧！想要拍机械化？卓别林摩登时代已经给你拍的淋漓尽致。这里，只有简单的失去灵魂的物料的堆积：看看这个宛如猪饲料机的火腿肠制造厂它永不停歇，看看这个人造大楼它就像泡沫一样倒塌。看着大楼上的“Microdata” 我不禁哑然失笑：只有你们蠢笨的美国人才能搞出这样的垃圾！垃圾！垃圾！垃圾赛博电影源于垃圾赛博生活，活在电脑创造的空间里的人早已不知美是什么，连配乐都充满噪音和灰尘。#电脑一定是吃美国人的脑子的僵尸 #今天又是辱骂没文化美国人的一天呢

第一次看这样形式的纪录片。人潮与车潮不断加速 流水线上的香肠真的好像我 被失衡生活催着不断地跑。最后的火箭爆炸 残骸在空中不断旋转，嗯，很有感觉

你拍啥呢？导演对人类社会的全景展现是不是只会降格啊？正常纪录片都拍不好咱也别搞啥无对白了。。这种实验性还是留给其他会拍的导演吧。完全是松散无序更无力的，没看出来表现生活有多失衡，倒是片子挺失衡的。又无聊又做作，倒是可惜了几段素材。（唯一的优点是结尾很有想法）

4.5 镜头下变形失衡的世界，随处可见的力量感，带着史诗气质的纪录片，这种对力量的推崇，一般只在科幻片中才能看到这样的宏大叙事

80年代美国先锋派影片。先锋电影和纪录电影的融合。戈弗雷 雷吉奥。以“新世纪”的灵韵对城市交响曲做出了更新，赢得了广泛的受众。

IRS委托的project，拍摄了很多类似Pruitt-lgoe社区拆除I的工业毁灭行为。在当下这个后工业时代来回看，自然与工业的对立全在这部实验纪录片里展现出来了，当然更多是预示工业的脆弱和人类的自毁，就像最后说的If we dig precious things from the land, we will invite disaster.这些炫目的拍摄技巧更显得机械的冰冷和失衡的生活，混沌，绝望，非常的沉重。

更像是没读懂的诗篇，巨大的人工建筑，倍速播放的人类社会，荒芜与繁荣并存的钢铁森林，在飞向蓝天的火箭爆炸后，人类文明变成旧文明刻在岩石上的图腾。 差点又看睡着了，如果换个角度当成八十年代美国风俗片来看，会惊叹它发展的如此之快。

2/5/2021 看过baraka再看就失掉了许多震撼，不管从配乐或影像上都有着一种回归，从单一的低吟到纷杂的polyphony，分解seventh chord配上各种客观远景，自然，开采，创造，毁灭，发展，异化，特写，毁灭，自然，又回到最初的低吟；找寻新的生活方式去哪找呢？何为不失衡的生活呢？

前半段以精妙的取景、优雅的无调性音乐、舒缓的镜头语言和恰当的尺度给人以如梦似幻的感觉，后半段则用同样的技巧让人变得异常烦躁，最后的破坏和坠落则让人得到释放和舒缓。导演用画面和音乐共同构筑了一种新的类音乐的艺术种类，它是不同于纪录片的，尤其是具有情节的纪录片；同时又通过画面增强了人的情感共鸣。我们可以说它是塔可夫斯基的无情节版本，或者“man with a moving camera”的成熟版本。

看完后立刻明白《星际穿越》的配乐的重要性。本以为会比较无聊，但你沉浸进去，跟着导演的思维一起看，会发现明明展示的都是那些司空见惯的场景和生活状态，却变得不一样了。首先是上帝视角所造成的，从人群里自然中抽离出来看这一切，加上加速减速对比使用，剪辑蒙太奇，虽然几十年后看这些场景都烂大街了不新鲜了，但在配乐和有意识的相似镜头堆积下，产生了不过时的存在强烈的抽离感和荒谬感。每个人想到的表现失衡生活的方法肯定都不一样，但现在没几个人会拿这种像城市宣传片的镜头的内容来告诉大家这是失衡的。一切看起来都如此井然有序。但仔细一想，确实是失衡的，我们只是身在其中习惯了罢了。看到心跳加速，很神奇。对电影也有了新思考。想到科长说电影最原始朴素的内容就是视和听。没有对白，没有冗杂眼花缭乱的东西，也足够震撼。

基于的纽约城的城市交响曲变种.早期城市交响曲系列的遗留，主体是城市，表现却是城市工业映射的生活主体.很自然地可以和《天地玄黄》形成一个对照.工业文明赞歌的批判与审视.当人类从洞穴走出，土地的征服，城市的发展.工业文明讲究效率，效率量化的生活，异化是人，人失衡于生活. 上一次我们惊叹于自然的奇观是什么时候，越来越快，无法听停下来反思.永远记得我的启蒙老师的对我说过的一句话：不要停止反思自己.

虽然中间看睡着了一会，但还是被很多镜头惊艳到。高速运转的现代生活面临失衡，我们的轨迹就像电路板上瞬间闪过的电流。想起rick和morty里rick制造的电池里的世界，我们也在被利用成为其中的小小元件。现代社会的文明冰冷又充满吸引力，带来一种分不清是什么感情的震撼。