七武士(1954)

1954年的日本电影，即便放眼今日《七武士》依旧是那么独具魅力，黑泽明将日本沉重的武士文化与西方娱乐式的电影手法契于一体，七名武士鲜明的人物形象与群像化的农民阶级，在行云流水亦乎完美的剧情中呈现着日本武士时代无以挽回的没落苍凉，胜利终属于农民。

古代日本的阶级制度怎么样我们不知道，但是农民一定是最底层的，最弱，最不堪，也是最狡诈的，三个小时的电影 没有觉得长，台词有两句最震撼，一句是三船敏郎的质问，一句是:赢得是农民，不是我们。黑泽明并非要表现武士英勇，美国有斯巴达，中国有八佰和红海都是以少胜多，真的要比起来，《七武士》相对较弱，致敬电影大师——黑泽明。

《七武士》是日本电影史上最重要的作品，被“电影旬报”选为历史上最佳作品第一位。黑泽明把厮杀场面拍得十分刺激和逼真，群马冲杀、泥沼恶斗的连场激战，在快速的剪接、长焦距报影和慢镜的运用下，所有影像凝聚成一体，扣人心弦，不但改变了日本武侠片的传统，也对许多的武侠片都产生深远的影响。

实在是太长了。不能算作史诗，但是完全是史诗。黑泽明实在是太会了，农民的劣根，武士的道义，淋漓尽致。可惜是最后的七武士，后来便没有武士了。

七武士用生命守护村子，获得的只是各种冷嘲热讽和一碗白米饭，结尾村子胜利后，完全无是七武士的存在，七武士依然没有获得尊重。本片有点太长了，加上黑白质感人物没有分太清楚。

《七武士》时长非常的长，主要反映日本武士，农民，土匪，三个阶层的斗争，与《罗生门》同一个导演，人物刻画十分鲜明，丰富。部分农民的自私展现的淋漓尽致，反衬武士品质的高洁善良，视死如归的精神。七个武士出于同情，冒死帮助农民对抗土匪，战斗场面十分真实。仅剩三位未牺牲的武士，在影片最后说这场战争他们输了，赢的是农民，引人深思。ps：菊千代真是可爱。

电影中岛田勘兵卫的扮演者志村乔，和菊千代的扮演者三船敏郎，可以算得上黑泽明的御用班底，从1948年的《泥醉天使》开始，黑泽明接连的几部名作中，都能看到他们两个人的身影。在《七武士》里也不例外，志村乔和三船敏郎分别扮演了影片中最有代表性的两名武士——七武士中的“头羊”勘兵卫，和农民出身的“莽武士”菊千代。 除此二人之外，武士中的另外五人——片山五郎兵卫、久藏、林田平八、七郎次和冈本胜四郎，也都有着各自暗含的深刻寓意。下面是我个人的一些理解，见仁见智，就交给有兴趣的朋友评判了。 七名武士之中，岛田勘兵卫是作为领袖存在的，同时也具有代表性，可以说他就是黑泽明——或者大和民族——对于武士形象的理想化

补标。始终知晓七武士被公认的伟大之处，一八年毕设开题前在朋友圈做过“你最爱黑泽明哪部电影”的小调研，七武士不出意外的荣登榜首，但直到毕设答辩结束都不知该作何评价，或许是作为黑泽明相对商业的一部电影，内心天然有所抗拒吧。它没有晚期影子武士和乱那种厚重的宿命降临感，没有早起踩虎尾、蜘蛛巢城和姿三四郎那种初露锋芒的灵气，更没有封山一梦的超脱，不过观点可能有点先入为主了，因为对菊千代的喜欢，黑泽明作品里又鲜少见到这类人物形象，所以大概更愿意认为这是他最具稚气的电影，有点可爱却不稚拙。

点睛之笔在最后，当农民在欢乐的唱战歌时，剩下的三武士在墓前表情严肃。“赢得是农民们，不是我们”。七武士的无私守卫并没有真正赢得农民们的敬佩，只是作为工具人，胜利之后就被无视。在那个年代黑泽明导演能拍出这么深刻反映人性的影片，了不起！

日本还真是村战啊，7人对对方20人？有点忘了，不过黑泽明的画面控制得真好，这么点人也有大场面的感觉。那个年代是所有人都很困难吧，武士基本是拼上性命，报酬也不过是白米饭。

七武士每个都个性鲜明，形象饱满，人物塑造非常成功。村民的懦弱、精明、自私也得到了很好的表现。七武士中我最欣赏久藏，冷静、从容、钻研武功，可惜最后死于火枪。七武士最后虽然战胜了山贼，但他们还是失败者，胜利是农民的。

亚洲第一导演，历史顶级导演黑泽明的旷世奇作，在多个专业电影榜单都是前列的电影。将近四个小时，黑白画面，还是60年多前的电影现在看依然不觉得枯燥，这就是顶级作品的魅力。商业故事和艺术的完美结合，剧情简单逻辑清晰。前一个小时嬉笑打闹非常轻松，后面两个小时严肃残酷，非常悲壮，前后对比极其的强烈。片中每个人物塑造的都十分立体饱满，栩栩如生。不仅七个武士，对农民的胆小懦弱刻画的也十分真实。黑泽明对战争大场面的调度就是教科书级别的，片中的镜头，构图，节奏极为出色，而大场面打斗场景被后世众多导演所称赞和模仿致敬。而《七武士》也影响了世界众多导演，很多导演的片里都能看到《七武士》的影子。并且好莱坞直接翻拍一版《豪勇七蛟龙》，山贼死了，武士输了，真正的胜利者只有农民。9分