两个人(1991)

奇怪的是，在日本的家庭剧里我们不易觉察到日本人在治国上「重小礼而轻大义」的一面，反倒会看到深刻的自我反思。越是血淋淋的现实越是显得浮夸、虚假和诡异，越是残酷残忍残暴的野性越是与童真、戏剧和魔幻混淆在一起，这或许就是大林宣彦的风格吧。开启「幽灵」视角的《两个人》似乎在说，一个人无法成为另一个人，即便二人是形影不离的同胞姐妹。同时，作者也将父母期待、个人成长和追思逝者这些一厢情愿式的单恋融合成了复杂的命运共同体。影片里有许多展示前后次序的场景，但我们都知道人生的马拉松其实被各种匪夷所思的无序感与有限性所笼罩和占据：你看，尽管姐姐先于妹妹出生，但从父母角度来讲，长女的「走先」就是白发人送黑发人之殇，而对于少男少女来说无论是离开《我的姐姐》还是离开父母，也都是失去指路明灯抑或断掉左膀右臂的切肤之痛。

青春少女成人记，那就是一再的受伤，一再的对成人世界的失望。片名是《两个人》，其实是一人一鬼，第一次看大林宣彦，一开始并不习惯这种诡异的气息，然后看评论说这已经是他最不诡异的一部了。

两个舞台的戏都很好，剧情也让人感动，虽然有些一些会出戏点。 不过，光这海边、畔山的房子、马拉松、音乐剧、风、昭和时代的青年人们，谁会不爱呢？

前面半个小时不合理到我差点关了，诡谲又拙劣的视听和表演。看到后面还是被一个少女纯真美好的成长细节打动了。姐姐的灵魂在最后融合进了妹妹的身体，妹妹带着两个人的人生走向未来的人生路，七月与安生的前身

很少看日本的电影 偶然看到有人推荐这部电影 剧情还挺吸引我就去看了 妹妹真的好可爱 姐姐也好温柔啊 最后结局哭死我了呜呜呜呜 真的好感人 我有时间一定要二刷??

日本真人版的寻梦环游记，当一个身边的人突然离去，就连悲伤都没有准备好； 各方面是如此优秀的姐姐突然离去，看上去资质平庸的妹妹承担的不仅仅是痛苦； 久石让的配乐放在这里很特别，姐姐镜子里神奇的挥别，最后事发地点祭奠与走向未来的身影。

抓马的搞怪风格，实在令我无法沉溺于这么细腻的心理线，这两个要点把观感撕裂，而且第一次觉得久石让的配乐和片风起了冲突。剧情真的没什么缺点，走心理线几乎涵盖了大多数的家庭与成长议题，唯一的问题就是活儿太太太细了。每个人都是独一无二的个体，任何人都代替不了别人，也无法被别人代替，当自己内心坚定地做自己，就不会再因为孤独而饱尝与他人分离的痛苦。

熟悉的尾道配方，熟悉的尾美当男主，不过准确说来这是两个女生之间的事，这题材可能也非大林莫属，尤其两姐妹也是大林女主式特征，迷糊的小清新类型，跑步那段真的笑惨了！大林的特效每每都是拿来搞笑的吧！其实最喜欢的要属房间戏了，独有的少女气质浓烈空间，色彩建筑家具搭配各种迷人，那种感觉就像是在看侯麦的戏一样！清新果然治愈！然后这街道中的人有着回忆一般的影子，这也是大林的魅力呀。

非常现实的底色里浪漫得堪比童话的妹妹。相比真的存在于“它世界”的姐姐，妹妹才是那个像幽灵一样会让我记一辈子的梦幻角色。她太美好了，是星泉（水手服与机关枪）、大场美奈子（何时是读书天）之外，又一个日本电影“美好”的集成。

日本电影里讲家庭的故事很多，山田洋次喜欢讲家庭快乐的一面，是枝裕和喜欢讲日常的那一面，这一部讲的是悲伤的那一面。在家庭了，不只天伦之乐，还会遇到亲人离去，父母的背叛，但无论如何，我们都没有办法选择，生活加之于你快乐，那就去享受它，加之于你困苦，你要学会坚强和消解。

昔人の心に、言葉一つ生まれて… 被旋律洗脑了，大林宣彦唱歌很好听。 日本八九十年代的电影有些奇奇怪怪，用荒诞的口吻，举重若轻地说故事。 奇怪的特效。活泼可爱的少女，说话却轻声细语，像后期录制的画外音。强奸未遂的男人随身带着黑塞的在轮下。

大林宣彦真是日本青春片的第一人，实在太喜欢这部电影了。 其实主线就是一个老梗（亲人还魂守护身边）和两代人的狗血爱情故事。演员技巧尚不纯熟，几场硬戏缺乏代入感，比如变态纠缠以及姐姐死亡。下面说电影的优点：1、节奏把控非常好，每当你觉得剧情俗套，他便适时地加入超现实画面或者搞笑的特效唤醒你；每当觉得导演卖弄技巧时，他又突然煽一下情。2、把女人拍得太漂亮了，各具风韵，又有烟火气息，活力十足。最喜欢真子和姐姐。尾道的风景也拍得自然清新，轻飘飘的生活让人向往，女孩子之间真是好呀…3、有几场戏印象深刻，张力十足，弹钢琴、母亲情人对话、提刀欲杀父亲、姐妹最后的诀别。4、全片随处可见亲人逝去，但又处理得轻描淡写，似乎对人们也无甚影响，只有女主对观众敞开心扉，让我们窥见那种难以消解的牵挂，哀而不伤，令人感叹。