她认出了风暴：萧红和她的黄金时代(2014)

文学与人生，到底谁丰富谁、谁成就谁、谁毁灭谁？ 编剧李樯的分析很动人，也许这就是多种意义上黄金时代的重合。萧红认出了风暴，却终也未曾逃出风暴。

黄金时代+风暴一共看了五个半小时，值得，通过电影的方式了解一个历史人物是一种顺其自然的快乐体验，风暴加入了创作的故事，删减的片段，再一次更加完整的了解这位谜一样的女作家的人生。

接近文学史扫盲。所有人对萧红的解读都将汤唯比了下去，她的犹疑与单薄无法让萧红附体，努力却始终不得要领的愚钝啊。冯绍峰触碰到萧军时，她怕了。另一方面，李樯剧本存在感会否太强了，甚至怀疑他类似搞间离的野心，甚至干扰到许鞍华的创作。但许老太的心态最多也就是交足功课。

作为电影《黄金时代》的幕后纪录片，可能比电影更有意思（电影真是看得太累了）导演许鞍华力争呈现出一种比较自然的叙述方式，对人物的看法也是采用多元化的角度，任由观众自己体会理解。恰如编剧李樯说得他写得是他理解的那个时代，那个萧红。“萧红”，一个注定要写入文学史中的名字。她满腹才情又英年早逝的一生，她传奇勇敢又争议不断的一生，她富有诗意又孤苦无依的一生，31岁香消玉殒，“半生尽遭白眼冷遇，身先死，不甘，不甘。”

萧红在顾此失彼的爱情中度过了颠沛流离的一生。她要的是一份平静闲适的生活去安稳写作，以及一个懂得欣赏自己才华的恋人来陪伴她。而在战争时代，这简直是奢饰品。可以看出主创们尤其是导演许鞍华和编剧李樯的创作诚意。黄金时代中美中不足的是对萧红文学创作路线、创作思路进行模糊化处理，而在纪录片中可见主创团队希望通过展现萧红与不同男人相处下流露出不同的精神状态来暗示萧红创作过程，这显然在电影中表达得不够成功。主演汤唯、冯绍峰、朱亚文和黄轩，都提前做足了功课，他们对萧红的感情经历有着细致深刻的理解与感受，在片场中亦十分沉浸。足以窥见整个剧组的工作氛围。

萧红传奇的一生，Ann导的坚持和用心令人感动，李樯从文人们的著作中截取的片段重组了那个令我们怀念的时代。最落魄最困难最颠沛流离的时刻也是个人或整个国家的黄金时代，唏嘘不已又藏着希望。

迷一般的风暴 // “你知道吗？我是个女性。女性的天空是低的，羽翼是稀薄的。不错，我要飞。但同时觉得......我会掉下来。”

看完这个我就想把之前给《黄金时代》瞎打的四星改成两星了。 这编剧李樯一出来我就有一种莫名的厌恶感，扭扭捏捏、阴阳怪气，没文化还爱装，糟蹋我萧红、鲁迅！气死我了…… 其实汤唯、王志文、朱亚文等都是好演员，但为啥哪哪都不对劲呢？

萧红的选择，无论是感情还是文学道路，都不合于大众，甚至不合于身边的朋友，由此可想见她的孤独，反映在她《呼兰河传》中的“荒凉”。她是那样勇敢和执着。纪录片让我看到了萧红，也看到了许鞍华。

有时候觉得自己离萧红很近，有时候却又很远，触，不可及。许鞍华说这部电影包含了她所有的艺术观与人生观，那一刻我感受到了她对于电影有如萧红对于文学般的深情，以及我对于她们无限的仰慕。

去年看了很久的萧红 ，萧红全集翻到四五遍，做了细致的文本细读，我以为我是不想再看到萧红了，谁知道看到纪录片的时候还是愣了一下，自己写过得每一句论述都跃上心头，想起姐妹说，我看完黄金时代的时候，走在路上，想这就是萧红生活过得天空。我经常想起萧红在日本时候，写的那句，“自由和舒适，平静和安闲，经济一点也不压迫，这真是黄金时代，但又多么寂寞的黄金时代呀！别人的黄金时代是舒展着翅膀过的，而我的黄金时代，是在笼子过的。”总会让我想起王小波那段“那一天我二十一岁，在我一生的黄金时代，我有好多奢望。”那年萧红25岁，我突然有点体贴萧红的依附，拥有写作的自由比起失去这些来或许是微不足道的存在，也才明白对研究对象的贴入是何意。

不能否认许鞍华，李樯，汤唯等人的努力，但终究是少了一点什么。可是少了什么呢？我在看这部片子，甚至于原片时都在思考这个问题。后来我想，缺少的是痛苦，是沉默，是来自时代背后的沉淀。是《一代宗师》里无法回身转向的背影，是《海上花》里长三书院烟榻上朦胧与哀沉。“若生了流水一般的命运，为何又息求着安息？”汤唯可以把张爱玲笔下的落魄贵族展示的活灵活现，可是一个细腻而坚韧的东北女性，实在是天生气质不能禀赋。全片最佳反而是王志文的鲁迅，他的眼睛里，背负着一个时代。