告白(2010)

大量的MV式镜头画面，配上钢琴乐，优美的画面诠释悬疑的剧情。自叙的方式叙事，代入感很强。“形式服务于内容”在中岛哲也本部影片里运用的合格了。题材跟国内的一些青春校园片也一点点的相似，但不是爱情片，告白即为自叙的意思。

以前见过海报，还以为是个纯情片，一看之后差点毁了三观。整个故事就是悬疑风格的犯罪复仇，促成这些元素的就是纯纯的中学生和老师和家长。

日本的悬疑犯罪片确实拍的很好，森口老师在开头中间结尾穿插的恰到好处，电影给人一种很流畅的感觉。复仇之路很完美，可惜的就是美月的死。森口老师用心理战术成功将A和B推向地狱，心思缜密，又很能隐忍，初中生真的不是她的对手。想起去年看过的印度电影《一个母亲的复仇》，有一点相同的就是，真的不能低估母爱。女人本弱，为母则刚。

喜欢悬疑设置和铺陈的方式，但拍摄手法实在是有点太中二了。其他人都有动机支撑，但美月这个角色很生硬，虽然知道她代表什么人群，但刻画得实在是单薄。

我不喜欢《被嫌弃松子》的矫情，但对这部《告白》偏爱有加，小说没读过，但不妨碍我高中看这部电影时，被震得七荤八素，感叹日本某些导演内心都还是有些小变态的（心理方面）

很典型的日系黑暗校园悬疑故事，全员有病系列。但是u1s1，虽然拍的很卖力，但仍有些用力过猛的浮夸感觉（暗色调画面慢镜头）以及中二味儿很高的少年角色，感觉更适合动画而不是真人电影

这里的告白应该是告解、剖白的意思吧，像是只有对神才可以说明的自己的内心。工具人男老师低估了少年的恶，只有魔法才能打败魔法，只有疯批才能打败疯批。松隆子最后一个镜头边哭边笑，脸上混杂着恶魔和天使，如同畸形的日本社会，既病态又美丽。

中岛哲也的小时候有多么悲惨，才能拍出如此有个性的“都是你爸害的《松子》”和“都是你妈.逼的《告白》”！这个导演喜欢用高对比度来烘托一种气氛，《松子》是颜色高对比，《告白》是明暗高对比，特色和内涵是有，但感觉不太喜欢本片，感觉有些变态气息，还是日本特有的那种心理变态气息，而《松子》会带给观众多一些希望和叹息，虽然《松子》里也有夸张的表演，但不会让人反感，本片总感觉是在作秀，有些反感。

知道这部片子好久好久了，一开始由于拍摄手法的缘故和平台版本烂得要死的翻译看的有点莫名其妙，在老师告白完以后一度以为片子已经完结。没看之前一直认为这是部很致郁的片子，看完以后觉得挺释然的，日本导演总是能把人心和人性完全释放昭之于众，不管母子情还是爱情，总是能把美好的一切毁灭给你看，暗黑又温暖～

看了《告白》去翻看影评，发现这是一部影评显得多余的电影，真正看完后的震撼和反思后劲太大了，一下子不知道说什么、怎么说，所谓的长篇大论比起电影本身真的微不足道、过于刻意。我想我再次对日本电影肃然起敬，这是一部全人类（尤其是我们）都应该看看的电影，少年保护法到底保护的是谁，生命到底是珍贵还是微不足道。

不想再看日本电影，中二又神经质，过于浮夸反而不可怕，就是恶心罢了，爱情剧也不想看，就没有像非正常死亡那样正常的温顺又有礼貌的男主吗？日本男主都是各种忽冷忽热，粗鲁又无礼，日本的男主角应该就是我认为的最糟糕男人的样子。

一个讲青少年犯罪主题的故事， 圣诞节假期期间一天基本上看至少三部电影，一部欧洲一部北美一部亚洲。太久不看日本片了，出了日本就再没人能做得出如此日本的电影，所谓的暴力美学不仅是像昆丁带来的视觉，还有在少年杀人过程中大量使用噪日本音摇滚乐队Boris的作品，给观者造成视听和精神的多重冲击。