哪一天我们会飞(2015)

影片中笑中带泪、细腻温情的故事也让众人感怀：看似青春外衣、励志主题，却无处不言香港人未曾停止的彷徨和日渐落空的理想，都曾有属于自己的“差一点”，也都曾想过“哪一天我们会飞”。演员方面，杨千嬅的表现的可圈可点，对麻木生活的挣扎，对往事的追忆，情绪一层层抽丝剥茧，到最后的爆发，演技获得全面肯定；而林海峰幡然悔悟的“丈夫”角色，更是让人感同身受；几位小演员的表现也令人眼前一亮，扮演杨千嬅少女时代的苏丽珊灵气乍现。

港版“少女时代”，故事又有点类似《港囧》《夏洛特》，主人公人到中年，面临情感危机，于是开始追忆青春美好回忆。不过本片在情感上表达得却相当克制，涓涓细流，唯美纯洁，也算动人，杨千嬅林海峰很出彩。

2015年度最佳文艺片 相比《五个小孩的校长》与《王家欣》 黄修平和陈心瑶并不只想代入《我的少女时代》 更多的做到情怀与梦想并行 青春与时代呼唤 梦想这东西从来不属于香港 那辉煌的经济 灿烂的娱乐文化 不都是见证吗 借苏博文之口道出如今港人的心态 也表示应该对香港对理想的坚守 中心地位会变更 社会法制会修缮 但“青春怎会零创伤” 既然那一天我们飞过 那么还怕“哪一天我们再会飞” 至于是陈述还是疑问语气 我们都需要一个苏博文。

生于9月12号，死于2003年4月1号的飞行员。又是1997，狮子山下再无梦想，爱得隐忍又深沉。杨千嬅现在真是越演越会惹人哭，配乐真是每一处都恰到好处。

平心而论这部影片质量上三星是没有问题的，但是香港近几年这种励志正能量，不功利化的电影真的太少了，值得推荐。但是这部电影承载了太多的东西，青春、梦想、宿命论的爱情、中年的现实，而且过去与现在两部分几乎50/50地分配穿插，我觉得导演是handle不了这么多东西，导致很难入戏，感觉导演啥都想讲，但是始终差了那一点味道，当然整片的立意是很好的，估计独立电影的缘故，经费限制吧，演员的表演上面也是不少硬伤。全片最惊喜的就是苏博文这个角色设计，真的太丰满且吸引人，有才气有梦想，学霸而傲娇。想到2015年还能拍出这样一部香港的校园剧，让我们领略到当时香港的校园氛围还是带有那么一丢学术感的，在4年后看回来这部片想想2019的香港动荡，会不会多多少有点感慨呢。

看完才明白，片名是反问句。包装在清新青春片下的政治隐喻，所有人物关系都映照地缘关系，97之后，梦想不再属于香港，两个好朋友，有梦想的那位死在英国，功利市侩的那位在好好的生活在回归后的香港社会。

无论香港还是大陆，一场总该到来的同学会，它们引发了差不多的人生涟漪。同学会的桥段，几乎也是中国青春片的必备桥段。两男一女三位主人公登场后，电影正文不断在现实和过去中游动。一只手是青春爱恋，一只手是梦想计划。

香港越来越多简单生活剧情，批着感情的外壳，实际讲的是青春友情还有成长，越长大越能体会年轻就是资本，囿于现状窘境总把希望寄托于过去和回忆没有手机电脑的日子，人终归需要有希望和热爱，不管怎样多一点温情吧。

这居然是看港剧长大的我正正经经看的第一部香港电影（麦兜不算的话）。 这一部青春片装下了太多。 但香港大概承载不了那么多那样大的梦想，只有在钢筋水泥间无处安置的青春回忆。 我依然会轻易被关于梦想的故事打动，在飞机起飞那一刻热泪盈眶。

我不知道是因为配音出戏还是我不熟悉香港文化 最后苏博文失踪真相我竟然觉得有点老套了。怎么阴差阳错两人中就选择了其中一个呢

单单看影片其实会感觉略无聊，但其实导演并不是为了讲述一部爱情故事，而是通过这么一个故事在传达勿忘初心的一个精神给人们……感觉不是在香港长大的人可能看片子并不会有太多共鸣

非常扎实的剧情片，配合演员稳定的发挥。导演引出了当时在九七前很多人关注的“话题”，倾向还是偏大陆些？比如苏博文的女友为一起在英国留学的大陆人。所以，所谓“香港制造”，还是蛮耐人寻味的。