倒扣的王牌(1951)

“倒扣的王牌”其实是无数受困于“洞”中之人的缩影，被“洞外”之人一步步杀死。影片的最后男主也陷入自己的“洞”中，成为了他人的王牌。

洞中人竭力呼救，局外人纷扰喧闹。有人恨不得把真心给你，有人只希望你带来钞票。一件代表真心的仿制皮草，一次并不意外的短刀出鞘。王牌倒扣于夹缝，利益也让真相黑白颠倒。

断断续续看了比利怀尔德的三部黑色电影：《日落大道》《双重赔偿》《倒扣的王牌》，很刺心，已经没有勇气再看第四部他的黑色电影。比起黑色电影，更喜欢他的喜剧片，同样的深刻，但不会太沉重。

唯利是图的新闻机制把一场简单的营救变为景观，“谋杀”了一个人，并使美国梦与美国精神在此交锋。比利·怀尔德将一部有着近似黑色电影开头的影片转向了卡普拉式的诘问，游乐场的段落甚至让我想到费里尼。

Tatum足够复杂多面，锐化之后仍不非黑即白，保持人性本来的灰度，是我希望在电影里看到的那类角色。结局部分，牧师为被娱乐至死的Leo临终祷告，食人者与被食者并置，同样是两张戚戚的脸。只谈职业道德未免过浅，而说到良心发现又只是奢谈，Ace in the hole ，隐藏的王牌，中译很智慧，Tatum最后的自救手段是牺牲自己，那么倒扣的王牌何尝不是他本身？在这个故事里，对立的双方，有道德和无道德的，有权势和无权势的，害与被害的，永远处在封闭的互化循环中。Tatum可能至死也没意识到，作为倒扣的（洞中的）王牌，他与Leo从来都没有什么本质的不同。道德自赏的群体狂欢中，把玩看客劣根性的企图失败，当硝烟散去，翻云覆雨者和他可怜的牺牲品，还不都是被人性本身，宿命式地耍的团团转。

3.5山洞外是络绎不绝的盛况，为数不多的里奥的镜头使观众对他的处境感到揪心又悲悯。当恰克宣告里奥的死亡时游人和记者仿佛树倒猢狲散一般离开，可惜最后见证死亡的恰克内心的道德感涌上来也赶不上正义的实现了。怀德借主角之口也道出了新闻行业里的残忍定律，倒扣的王牌算是目前看到的他思想最外露的作品。

【电影打卡】比利怀特导演的《倒扣的王牌》。人类真的是为数不多会利用同类的痛苦的物种。Watched “Ace in the Hole” by Billy Wider. Human might be one of the few species that are willing to utilize the pain of the individual of our own kind.

比利怀尔德精彩依旧，精妙的结构背后依然有深切的人性揭露。里奥陷进去了，记者何尝不是陷进去了，蛇蝎美人何尝不是陷进去了，熙熙攘攘的众人何尝不是陷进去了，唯父亲的奔走母亲的祈祷永存。倒扣的王牌是什么，对新闻报纸来说，大概就是报社墙上的“tell the truth”，记者最后也回到了那里，讽刺众生百态之后，导演仍然善良的告诉我们路在何处，这里也便升华了主题，生活也不必放弃希望。

倒扣的王牌最终也没来得及揭开。洞穴-需要新修建铁路到达的城外封闭社区/外来者的马戏游乐-通过媒体连接的纽约、费城等城市三层空间，还是个简单的故事，精于世故者反被世故良心发现，50年代已经开始反思媒体带来的狂欢和赋魅。一些远景大场面的镜头是好的：摩天轮、从民谣歌手由近及远的嘉年华、移动的列车及奔跑下车的游客、散场后独自走向洞穴的父亲。

从题材上来看很难不让人将其与夜行者对比（尽管从年份上来说王牌绝对是前辈），同样是聚焦于媒体新闻行业，夜行者一黑到底痛批媒体行业枉顾道德底线只想吸人眼球赚取利益，而倒扣的王牌则从多个层面讽刺和警示了社会多个群体：批评新闻从业者的不论人道只求精彩新闻的本末倒置，痛心地方群众的完全信任及不作为，更批评围观群众对新闻的不加思考全盘接受。节奏紧凑，男主把一个调子高又很有职业追求的记者演得活灵活现，整体而言完成度高，到底是比利怀德??只是他老人家可能想不到，70年后的今天，无论是人设标签还是剧本设计，媒体给什么观众吃什么的现象好像愈演愈烈了?

好莱坞最会写故事的人，比利怀德说第二，说没人敢说第一。《倒扣的王牌》再次证明了这一点，无可挑剔的剧本兼顾到了娱乐性和自我表达，对于新闻界和娱乐至死、英雄崇拜的社会现象的反讽哪怕是放在70年后的今天也毫无违和感，川普那句“fake news”是最好的证明，光怪陆离的摩天轮、不断上涨的门票、瞎编乱造的诅咒、谋求上位的警官、明哲保身的建筑师、渴望物欲的女人等等，所有比利怀德讽刺的东西都从未消失过。

Ace in the Hole. 发现一语双关，既是秘密王牌也确实被困在洞里。牺牲一个人，成全无数人，金钱，名声，权力，自由，娱乐，疯狂。要得到所有的这些，只要折磨一个人就够了，制造这场戏的人也是这样想的吧：多划算。