长辈(1981)

邵氏动作片中数一数二的经典，嫁接于新旧理念，文化冲突上的剧情，既有喜剧氛围，又有极精彩的动作戏。最后刘家良，小侯闯府救人很精彩。

刘家良导的功夫喜剧，还是很有趣，惠英红凭此斩获首届香港金像奖影后。前半部分主要聚焦传统文化与西方文化的冲突，后半部分则回归刘家良硬桥硬马的打斗了。惠英红年轻时既能英姿飒爽，亦能美丽动人。谁能想到里面的中英文混杂说话在今天还专门有个小组哈哈哈（我是很想扁这种人）。

这是一部邵氏电影，从这部影片中能看出中华民族自古以来是尊重长辈，不管长辈是年轻还是年老，都是受到敬重的。这里所表述的正是一个即年轻又有辈份的女子，侄孙的年纪跟这个婶婆的年龄差不多，由于侄孙在香港上大学，知识多见世广，也让婶婆大开眼界，但是婶婆的武功也让侄孙刮目相看，不敢小看乡下来的婶婆，年轻人接受新鲜事物快，洋的土的都能包揽，婆孙俩为了家族的利益大打出手，真正是捍卫了家族的事宜，但是婶婆的视野也从土到洋的改变让观众大吃一惊呀。现在城乡差别越来越小，基本看不出哪个是城里的，哪个是乡下来的，这也说明了社会在进步了。。。

《长辈》 邵氏出品神经剧，首届金像影后得。 遗产纠纷立填房，少妇辈高称叔婆。 东西文化激烈碰，当年笑点今错愕。 记取难熬两钟头，再遇S-B必略过。

刘家良演惠英红的侄孙。。。双语笑点依赖太严重了，前三分之一很好看然后就疲了。惠英红终于演到动作女主好看得不像话。植入广告现在反而成亮点。

这个故事线是很多古装剧的大主线，惠英红演得不错，她的俏丽神色和一板一眼的功夫架势恰好是长辈这个角色的矛盾性，故事给予了她换装的空间是妥妥的大女主，如果女星角色可以通过换装来强化心理的转变，那么男性演员能依靠这样的手段吗？惠英红拿下影后自然有各种原因的成分在，但是也可以看出她的这种表演方式，先塑性再填补感情的填鸭式一直在香港盛行很多年，许多非科班出身的演员都如此，有些演员塑性做个状态非常厉害，但细节都掌握不好分寸且缺乏真实贴切，这样又回过来很依赖演员自身的讨喜。

第一届金像奖影后。惠英红能打又够靓，宜古又宜今，中式褂子和西洋裙子全都可以穿出来。前半段喜剧以“长辈”这个身份展开，年轻貌美的女子与长辈这两字形成冲突，又有传统与西洋的对立和误解成为笑点和点缀。后半段打戏过多。

可以看作經典紹氏片遮蔽下的鮮活作品，以廣州和香港作為傳統和現代的區隔，並以動作設計製作戲劇橋段和進行表意，惠英紅冇得揀！

中西结合的功夫闹剧 随着肤浅的表象带入的“文明”“先进”等等话语延续了单线条的西化逻辑与同样肤浅的中式尊卑教条表象表征的所谓“封建”逻辑的遭遇，而故事的核心却又是管你东方西方都有的遗产继承权之争。于是我们看到了一种长幼次序与道德修为相结合的继承秩序在去道德化自由市场秩序中的强力延续。余涛对三叔公打败的评价是 你的功夫不比我爸差 但是你做贼心虚所以输了；基本上算是点了题。这片子看上去嬉皮笑脸的 其实对现代化进程提出了自己的看法 法的公正远不止于程序（在资本主义时代沦落为纯粹的经济公正）更是需要坚持对善的支持，长辈缺席的法会沦为弱肉强食丛林的强者工具 而正如最后卸下长辈包袱的女主 长辈并非具体的人 而是法的一种良性保障 这种保障来自于传统伦理基奠所塑形的社会正义。因此男主撒泼打诨目无长辈无关痛痒

刘家班的真功夫实在太过精彩，比现在的花拳绣腿和特效定制要好太多，就算近40年后再来看都一点不过时。如果说李小龙在功夫电影中是第一，刘家班当属第二。可惜当年第一届香港金像奖还没有动作奖，21岁的惠英红拿到最佳女主，也是难能可贵。7.2

《长辈》是我能接受的为数不多的武打片，而且是以女性为主角展开叙事的武打片，在这里武打是作为次要元素，搞笑才是主要目的，所以很容易被女性接受，我看了都想推荐给我妈。里面对于中国文化和西方文化、传统观念和现代观念的交流与博弈做了一定的探讨，很有划时代意义。

年轻的惠英红和年轻的谢宁好像啊，在CCTV6放的时候我第一眼还以为是谢宁呢。不过惠英红更英气，谢宁更灵气一些。她俩我都好喜欢