常开野蔷薇(2010)

看了一部日本电影《常开野蔷薇》，一直以为演的是离异女子遇到真爱的故事.没想到结局完全反转，原来演的是女主为爱痴狂，分裂，幻想男主还在.看着女主在电话停里歇斯底里的哭喊，"你有没有想我？我越来越不了解你了.我为什么还是觉得自己好孤单.我每天都在想你你知道吗？"瞬间飙泪，你可知道,他早已不....

让人误以为在讲述爱情的《常开野蔷薇》其实在表达记忆与忘却之间若即若离的关系。爱情在吉田大八这部治愈系作品里是个幽灵般的麦格芬，实在的“男主角” 要么随着悄悄溜走的玩具沉没大海，要么与那辆燃烧的汽车一起化为了灰烬。逝去的时光如同那只年迈的老猫永远长眠在了六尺之下，历史的阴影就像那块永远背在女主背上的伤疤，从她的童年一直背到她为人父母的现在。作为观众，我们多么希望女主角是在真真正正谈一场甜甜的恋爱呀。这样一来，对于女儿提的问题，她或许不再是欲言又止，而是笑脸常开。

如果说《炙热》讲了印度三闺蜜从沉重的生活中放飞自我/梦想起航，虽然不知道最后那辆三轮车能够行驶有多远，但是直接讨伐了男女不平等的“风俗”；那么《常开野蔷薇》则是日本乡村三闺蜜的为爱而伤/疯/幻影，尤其是小直“最初的纯爱，最深的寂寞（伤害）。”也折射城镇化进程中被遗弃的乡野。 在镜头闪回之中，可以感受到电影探讨的太多社会问题:婚恋观、原生家庭、单亲妈妈、闺蜜门、童年阴影、空巢老人（老龄化）、乡村空心化、生活幻觉化等，简而言之包括了人与他者、人与动物、人与自然、人与自我（过去）的诸多焦虑如何在城镇化（现代化）进程中融洽和谐，而不是选择逃避乡村或者陷入自我幻境。

男人在婚姻里全身而退，留女人在感情里孑然一身。你为什么总是那么寂寞？因为野蔷薇常开。导演真厉害，大概是个电影天才，他有自己的一套东西，大到对剧本的选择，小到一个镜头的处理方式。从目前看的两部来说，就像画龙点睛，他的电影里总是有些神来之笔，不仅打通了角色的任督二脉，还给观众心灵重击，通过角色与观众进行交流。如同那些讲究巧合与构图形成一种幽默感的扫街摄影作品，导演捕捉的是人物感情与性格中的与现实对撞的部分，一种基于更深层逻辑的幽默。我也想跟江口洋介搞师生恋！

是我想二刷的电影，越来越喜欢看日本这种现实题材的电影了，总感觉日本动漫的那些奇幻和浪漫，结局可能只会停留在那里，少年和少女是没有办法在一起走过最后的日子的，这个小车里面每个人都糟糕，每个人都孤独，直子好像小时候的我，很强烈的共情，真是一地鸡毛的人生才是常态。唉，好恐惧恋爱和婚姻。

很细致的小品，描写镇上脆弱而坚强的女人们像蔷薇一样。片中的小镇上的理发店叫野蔷薇，小镇上寂寞的女人们也常常光顾野蔷薇。其实面对爱情所有女人都是一朵脆弱的蔷薇花，有的面对情敌露出芒刺、有的一次次受伤又一次次绽放还有的却望着月光倒影，活在自己的世界中。究竟哪种是幸福，只有生活在其中的女人们才真正明白。

日本电影在场景生活化方面真的是极致又细腻，形形色色的女人，不怎么出现但是又脱离不开的男人，幸福这件事，一旦寄托在他人身上，就变得虚幻飘渺，不可控，有机会的时候，尽量去爱，没有的话，还是要想办法让自己快乐。

多一颗星给Miho。其实应该叫小镇失恋女性阵线联盟～ 看似最正常的其实是最不正常的活在虚幻的爱里的，可是只有这样她的爱人才不会被遗忘啊。也想去找野蔷薇店的老板娘做头发，和阿妈们聊聊天打发时光，应该会很开心了吧。（为什么一个小镇上聚集了这么多各种类型的渣男，奇闻啊…）

一种男性视角介入女性题材的有趣体验，导演甚至不需要面部特写和激烈的表演，仅运用几组表意明确而简洁的情景和剪辑，便将失败婚姻的日本独身女性脆弱而坚韧的复杂情绪状态拍出来了。“人要经历两次死亡，一次是呼吸停止之时，一次是被所有人遗忘之时。”这句台词一针见血地道明了“人的存在”的毫无意义，为这种“无意义”挣扎的人类注定是悲剧的、荒唐的。★★★

后劲足啊！ 但是中心点没抓住，贪多嚼不烂。群像塑造和《听说桐岛要退部》比起来差远了。一个人没写好之前别写一群人，一个点没写精之前别掺和其他线 加一星给吉田

小镇里的女人们真是如片名温柔又硬核，哪怕受过很多次爱情上的伤，也能以自己的方式治愈，始终相信并努力寻找爱情。片中的很多比喻很有趣，比如把家比作豆荚，每个人则是其中的一颗豆子。直子坐在海边回想的那段，按个人的理解是直子与鹿岛约会的情景应该是离婚后孤独的直子所幻想出来的，两人之间的情感是发生在直子学生时期，之后鹿岛去世。

8.0这种不完美的生活才是最完美的啊/人会死两次，第一次是死的时候，第二次是别人把你遗忘的时候/砍断的电线杆如烟花/电话亭心声