科里奥兰纳斯(2011)

奥菲狄乌斯绝对是爱着科里奥兰纳斯的呀? 骄傲，敏感，隐忍，到后面的愤怒，沉思，纠结，钢铁心肠也会柔软，沾血的手也会颤抖，科里奥兰纳斯才不只是一个情绪简单的扁平人物。 只是这版想要兼顾莎翁精髓和视听表达实在困难，有很多东西丢失了，但仍算出色。

现代版的科里奥兰纳斯，费因斯对这种角色拿捏起来居然也能妙到巅毫，不少对白，惺惺相惜的情绪更是有四两拨千斤之感，剧本中配角的感染力也很有穿透性。可以说是很成功的改编。

莎士比亚搬到现代背景能做到水土不服还是太难了，R叔也做不到，但是这一场男人戏看得太爽了，所以还是给四星（光是听R叔念台词我也能给4星啊） PS. 看完科里奥兰纳斯，最深切的感受就是腐国的腐历史真是源远流长...

伊拉克战场上朗诵莎剧台词，有力量！乌合之众的滥用权力，官员的自大，克里奥兰纳斯的尊严，邻邦首领的卑鄙，都是那么深刻！费因斯，路转粉！

看过一部分英国国家剧院抖森剧场版的“科里奥兰纳斯”，对伏地魔用原著台词和古英语表现一个置景当代塞尔维亚的故事，并不感到惊奇。历史和现实、语言和造型，轻易制造出错位的荒诞，也让故事不可避免地出现架空，当然看着现代军人咆哮着莎剧台词，自始至终还是有乐趣的，却可能也因此天然摒除了此剧本该具有的悲剧效果。至于片中的民族主义高涨的独裁罗马和为自治暴力抗争的沃尔斯奇，因为置景地的选择，就当是塞尔维亚和科索沃了。

一个纯粹的疯子与一群混乱的乌合之众上演一版工业风“苏格拉底之死”？ 一排椅子，一个圈跟一把梯子，最简单的置景给出的是最真切的体验，无疑是这次展最有代入感的剧目。 科里奥兰纳斯一开始好像是赫克托尔，后来变成阿基琉斯，可能是对荷马史诗的反讽。 窃以为人的性格与不是天生的，或者说后天的影响更大，所以我觉得最后还是要归结为社会的悲剧。结合莎士比亚的虚无主义，科里奥兰纳斯是没有选择的，必然死的，这种没有选择，也是社会决定的，社会的悲剧，是时代的悲剧，是无可奈何的。 回望现在的hk，一切历史都是当代史。

说他是为了民众流血，而被放逐以后他又亲自把战争带回了这片土地。其实在他心里荣耀高于一切，他可以为了荣耀保护祖国，同样可以为了荣耀亲手毁了祖国。这样的人如何评价？是把削铁如泥的利器，双刃剑

▤「Our virtues lie in the interpretation of the time. One fire drives out one fire... one nail, one nail. Rights by rights falter, strengths by strengths do fail.」

2018.03.10 其实拍得蛮好的，就是搞不懂为什么要安排现代背景，他们演的时候不感到别扭吗？PS：Vanessa Redgrave美得叫人心颤。

主题其实搬到现代也很应景 只是照搬台词之后在现代背景之下显得心有余力不足。我很喜欢电影用说客、activists和其互拥者来代表原著里墙头草两边倒没有主见的民众 联想近年来brexit、特朗普等事件 民粹也许是民主的终点。“Get home, you fragments.”

我总是很喜欢这种将传统故事搬到现代/架空舞台的表现方式，使其更有普世性。 然而照搬台词可能是错误的决定，不仅是因为与时代氛围不搭，更多是和导演拍摄手法不符。如此长又复杂的台词，却多用脸部特写，想必对演技和台词功底极有信心，遗憾的是除了母亲一角，其他角色在此手法下都显得尴尬和单调。

莎翁的原典换一个社会背景即「原汁原味」的呈现，却不知语言、人物性格与关系都依赖于环境，虽说「个人精英主义」与群氓的矛盾是人类世界永恒的话题，但是角色、表演与莎翁原台词之间强烈的「违和感」只能证明创作者的食古不化。