去采些迷迭香(2009)

86/100，摄影机总是有意的凑近人物，用不稳定的手持与抽离的焦点去捕捉每个瞬间的自然状态：焦虑。他们每一部作品都在试图描绘这样一种情绪，因焦虑产生的冲动是有无限魅力的，也因此得已迅速进入情境。超现实段落更是堪称神笔。因为人物设置与故事的缘故，时而透露着一些温暖与苦涩。

看完回头看片头的dedication更是别有一番滋味。For our fathers, for fun as a responsibility...the fridge full of games, small apartments & our mother. 甜蜜又忧伤的现实与荒唐，在电影院做放映员的爸爸只能看着前妻把孩子塞进出租车带去别的影院看电影。兄弟俩以后当了爸爸大概是不是就是这样？

据说部分来自萨弗迪兄弟的真实经历。萨弗迪在这部影片中尝试靠近常规叙事，有time frame的概念，不靠谱的爸爸和孩子的两周相处。但萨弗迪过于偏爱留白，以至于很多情节看得人经常不免出戏，去梳理人物关系和情节走向。【被抢劫的乐趣】中的重要配角再次出现，爸爸的放映同事是【抢劫】中的乒乓球迷，街上乞讨的流浪汉也曾在【抢劫】中跟路人say hello。我倒是能接受爸爸给孩子吃1/8片安眠药的桥段，独自带过孩子又不得不回去工作的人大都会脑子中一闪而过这个念头，只是这个爸爸不靠谱地实施了，令人不太能接受的是后续孩子昏睡时，爸爸依然我行我素地满街乱逛。萨弗迪的即兴街头表演依然散发魅力，爸爸刚接孩子离开学校，不是直接接遇到乞丐，而是乞丐的“老兵聊”，倒立掉出零钱是真可爱。结尾被冰箱“搬家”有意味，但过于仓促，是影片的最大遗憾。

When you found your subconscious dream in a random film you knew everything’s not funny anymore. The more fantasies you expected from it, the more obsessions it’s gonna end up with. Overall, it kills your soul, buddy.

萨弗迪兄弟的电影在主题与表达上具有一致性：对底层人物的关注，展示他们生活中具有代表性的一段，影片结束时人物会继续自己惨淡的生活，或者以悲剧的方式让自己的生活收场。几部电影吸引人的地方：特写和长焦镜头的组合，越发迷幻的电子音乐，把戏剧性降到最低的对现实的写照

出神入化：从开场Holy Shit!起便不同凡响，风格与表演浑如天成，传纽约之神。唯一抱怨看到后来，情节略显拥挤，爸爸身上倒霉事过多，某些位置舒缓一点或更好。P.S. 公映片名为《长腿爸爸》（Daddy Longlegs）。

手持作业的课程答卷，除了对特写和晃动跟拍的钟爱，独立风格还不明显。讨喜的是那般超现实主义的巨型蚊子，这是萨弗迪兄弟日后除了在摄影技艺上深耕突破之外的叙事点彩，是他们重构现实主义与形式主义艺术可能性的小魔盒和兔子洞。

他们真的alternative film bros。。 “for the middle perspective, a lost past, lights on during the day time, lost love but still something there, excuses, the fridge full of games, small apartments & our mother" Not to romanticize traumatic childhoods, but is it really one must overcome great adversity as a kid in order to become a (slightly) 清醒的大人？

看过最好的描写父子关系的电影之一。依旧是鲜明的Safdie兄弟标记，街头+手持+NYC+一段Road Trip...Safdie早期作品总是这么可爱，算是自成一种风格了。Ronald Bronstein真的是好搭档，Eleonore Hendricks真的是太帅太酷了。两兄弟每次都是从哪里找来这么多这么拼命的演员的...这部男女居然都露点了...

演员基本到位，但是这个剧本吧，你说单场戏，有意思吧，也有，就害挺有新意的设计但是他这个逻辑经不起推敲，你就觉得他这个新意，他特别得意，他就要来这么一下，憋不住了，我知道这个感觉，就单场戏表单场戏选的动作，绝对不落俗套。但是吧，人物逻辑其实是可以边写边找的，这个没什么，关键是，虽然大家不喜欢说符号系统，觉得跟现实逻辑比起来可有可无，也是观看端的事，跟创作没关，我觉得不是这么说，还是看《受影响的女人》，你要按正常逻辑写，它那个是时空都很难展开，一环接一环的，往情理之中意料之外写，都这么追求吧？还是得在建立内部符号系统之后又有了一层限制，再在里面的可能性往远了想，这个不是基于对观众的素质要求，就故事结构里另外有一套指代结构在规范剧本吧，自己解释自己。这个东西薄了，看着遗憾。毕竟那么像卡萨维蒂了

没有对夫妻如何离婚的背景做出交待；没有过多交代单亲父亲照顾孩子，需要兼顾工作的负担；Leni在地铁轨上面行走边走边哭的原因无从知晓。除了爸爸和儿子们的相聚，其他的描述都很浅。爸爸这个角色是火爆的，一方面想放纵声色，一方面又想当个好爸爸。人物刻画深刻，通过对待儿子的朋友，谩骂儿子学校校长的态度等关系的描写，整个人物变得立体。片名也是在玩文艺梗，和电影毫无关系。

三星半//这种手持镜头+面部大特写营造出的浮躁混乱的氛围让我不断想起卡萨维茨//而在这表层之下的一点点温柔又很不一样//声音让画面发生了变化//今天看到一句“你要相信每一个令你意难平的结局其实也许是他们力所能及的最好结局”//可能长大成人之后的回望多半是这样 一开始并不觉得糟糕甚至乐在其中而后开始察觉哪里不对最后发现以当时的情形或许能做到的也就只有这样而已