时时刻刻(2002)

细腻、文艺，微妙的情绪变化。生活中的时时刻刻将人的意志消耗，最终只留下life与death的抉择。转瞬即逝的快乐多么短暂，人生要面对的是不如意。用伍尔芙的小说Mrs. Dalloway串起整个故事，连接了三位不同时空的女性主人公。这是一部为女性而拍摄的电影。

依稀记得那是2018年三月份的一个凌晨，我下班回来不想睡觉，突然想文艺一把，看一个电影，这个想法让我兴奋。然后我就看了这部电影，时时刻刻，配乐很赞，女人心事一般悠扬婉转。

想要看透人生，就必须要真实面对人生，了解、珍爱它的本质。然后，才能真正放下。一个关于女性生存还是死亡的主题，时空交错间三段式的结构，表现形式偏文艺了。妮可基德曼的妆，真没认出来。

我还是很吃文艺女性内心世界这一套的 也能理解主角的内心挣扎 "I wrestle alone in the dark" 看看中产家具布置也挺爽快 剪辑和掌镜还是有穿梭感的 问题是这个结构设置没啥意义啊 the poet must die也没啥意思啊 结局实在强差人意

我已经完全脱离了文艺青年的范畴了，现在就是生活以及生活舒适度及健康，死亡才能解脱的思想已经被我抛下，我看不懂，我也理解不了这影片，既然那么痛苦，为什么不说出来？让人觉得沉闷。

感觉是想以一个新奇的角度叙事的，但一部电影里想讲三个女性故事还是太仓促了，每一个女性都刻画得欠一些火候。不过故事的立意不错，正正视真实的生活，接受它，再将其放在一边，珍惜过往和现在的时时刻刻。

C不同时空的三位女性通过一本书彼此连接，相互印照，想法完成得很好。配乐很有特点，时时刻刻响起，让人物的微妙的隐藏的内心戏显在、隆重。看劳拉时，我一直试图从她的家庭、丈夫那里寻找她想要逃离的原因，但看起来一切都好。片子没有展现她经受了明显的或是结构化的对女性的束缚与压迫。同时，伍尔芙、克拉丽萨也没有经历不可理喻的男性，压榨她们自我的家庭。相反，她们都独立、自信，享有自己的精神世界，可她们仍然痛苦。于是，我很难将它归为女性电影，觉得它在更多地描述人共通的内心的虚妄与挣扎，而只是选择了女性的人物。但一觉醒来又推翻了自己，它展现的确实是女性更常具备的特质——内心更丰富，更具有奉献精神，更能理解女性。即使片中的男性角色都不糟糕，甚至好过一般水平，但仍然只有女性可以亲吻女性。它拓宽了我对女性主义的理解。

无论在哪个时代，能自由选择就是一种幸运。弗吉尼亚选择死亡，劳拉选择离开，克拉丽萨最终也逃了出来，她选择同性恋人，想要拥有女儿遍去拥有，都说明她对自由的渴望。而理查的人生一如弗吉尼亚，走出黑暗选择死亡是对他最好的方式，他最后也拥抱了自由。 而他在她的书中，也给了她母亲自由。 真的是很棒的文艺电影。

沉重深刻，画面人物音乐带给你的压抑压迫不理解，慢慢揭开迷雾，她们是怎样的女性牵连了怎样的他人与生活又何以如此，我们无法评论很多在一般意义上，我们深刻真切的感受着，那开始结束，那打开那更多的了解知晓，没有谁该是那样，不一样的也还是生活，而我们的时时刻刻不是如此吗～

look life in the face 在看这部电影前我其实并没有意识到传统的家庭关系对女性的镣铐，这是所有女性的家务、生育、养育的“责任”，看着电影里三位女性的命运，历史的变迁对于女性好像也没有变化，大家只是hours and hours，要付出多大的决心才能彻底逃离而追求属于女性自己的生活。这是需要男性来付出满足平等的，但这样一部如此女性向的电影又有多少男的愿意细品

描摹三女子精神肖像的意识流电影。配乐悲怆磅礴，摄影古典优雅，大幅提高了观赏性。《达洛维夫人》是一条红线，牵系起不同时空里三人的命运。达洛维夫人的隐喻在于，她不仅是朱丽安摩尔或梅姨，她是千千万万个作为命运共同体的女性，困囿于爱、家庭和责任，在琐碎生活里有那么多个溺水般的时刻，近乎时时刻刻。

三毛所说不能太看重生命中其他人的参与而在失去他人后惶惑不安一样 向外寻求的满足并不是自己真正的自由和满足，而我们终日的绝望往往来源于做他人和既有观念的傀儡 时常没有表达自己的感受和拥有自己的思考 感受“时时刻刻“ 我深爱这个电影它救了我的生命中一部分我没有因为作为一个女性，我就感到我更值得痛哭的权利 反而作为女性获得了获救的感觉 加缪说任何哲学探讨的都是死亡 确实没有任何一种主义可以强大到，可以阐述“生命的意义”这个追问没有一种性别，认为自己可以更能承受它的拷问 我只是个痛哭者我达不到自杀 忠于自我勇敢的活着吧