诗人(2022)

岛屿晒后三角连击后，伊纳里图拯救了我的元旦，没有《鸟人》的简练雕琢，《诗人》更任性更不节制了，不过整体还是很完整，挺喜欢的

伊纳里图电影的影像风格已然成为一个极具个人风格的标签，他总能在现实与超现实之间游离自如，并让你许久才能回过神来意识到自己观看的是一个长镜头。此次。《诗人》虽然也是超广角加丝滑运镜的风格，但区别于《鸟人》的超长镜头，更去追求于现实与梦幻之间的转场，以至于虽然这是一部伊纳里图偏自传性质的三小时自嘲加自批影片，但当你一旦投入其中便会如吸叶子般陶醉，沉浸于他对于个人经历与国家历史的讲述与嘲讽，这就是大师，这就是诗人，这就是AGI

我2022最后一部电影。拿到网飞钱、觉着职业生涯和江湖地位已然至臻至善但心里老觉得还是缺点啥的冈萨雷斯决定也得拍一部自传，于是找了个跟他骨架很像的演员搭配他的发型留着他的胡子，化身成“诗人”，然后这样的私人影像不出意外地仿起了费里尼，所以四舍五入其实“诗人”是指的费里尼？怎么说呢，这种电影无一例外的对导演的意义要比观众要大得多，但单说此片而言是对观众不算特别友好的那种，那只能说你开心就好咯。另外我对片名里带“诗”的片都很警惕，因为基本没一部我能移情的，也侧面说明这类题材在我看来都很难做。诗意这玩意在每个人心里不算有标准答案，但其实大概都有个基本概念，而这一部从做法到理念上来说呢，感觉跟普世意义上的诗意是有偏离的

如梦似幻、真假难辨/广角之下，一种与内容呼应的新闻纪实性油然而生，对电影亦或影像本体性的探讨进而延伸到人的本体性、归属性：我们在这里的同时又不在这里/诗人，伟大又自由的人，注定忍受语言、言语带来的无穷折磨，在无数的抗争中与一切对立，然后走向孤独/《21克》魔幻般的精神延续与深入？

好看，后半个小时太精彩了，甚至看泪目了。机场里是在洛杉矶没有家的墨西哥人、讲演大厅里是被订立在聚光灯下讲不出话的傀儡、地铁的终点站里是想要靠近祖国却被视为异己的死鱼，虚无的美洲大陆的历史也是那些流浪的人、扭曲的广角镜头里是无限迷茫的挣扎。当创作被外因裹挟，一个诗人只有脚下遍布的死尸、令人窒息的没有尽头的海和再也听不到的期盼已久的声音，而当他走向魂灵与记忆，他终于得以去往天堂。

影片剧本由亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图与长期合作伙伴尼古拉斯·迦科波恩联合撰写，故事主角是一位著名的墨西哥记者、纪录片制片人，多年之后，他回到祖国，试着真正面对他的身份、家庭关系、愚蠢的个人回忆，以及墨西哥的过往和现状。

2.5 通常我看人很准，不会脸盲，但看到很后面才发现男主是《扎马》主演，完全两极的演绎，一收一放，真是厉害。至于电影嘛，不是任何自我沉溺的表达都能成为下一部《八部半》的，也就只有在技法上稍微比《塔尔》能忍受一些。

有点无聊，杂乱，和任性，但又享受，激发思考，博得（我的）同情。看出来了很多话题，殖民历史，身份，家庭，创作的心态。但也因为是在话题之间来回跳跃所以被大段的，离散得灌台词的时有些恼火。

依旧是超高水准的镜头语言，一定程度地放弃叙事，改用一个个符号和奇观来展现家国记忆的缥缈性和形而上之感。不懂为什么评价会这么低。

视听盛宴下裹挟着繁复絮叨的身份认同主旨，堆积华丽的调度承载着各种写实与魔幻的交织糅合，单看任一场戏都可以独立成绝佳的电影时刻，合并在一块儿略冗长且枯燥，但仍然有很多瞬间给跪。