持摄像机的人(2016)

素材可以给到70-80分，圈内人及具有审美自觉的人可以看到它的质量；剪辑逻辑则比较明显地暴露出心比天高的弱点，个人认知色彩以一种未得脱敏的方式加诸于素材之上，将影片主题由“持摄像机”变为“我看到的是什么”。

对作者几年记录影像的边角料串烧，尴尬之处在于既够不到浮世众生像的广度，也达不到典型人物的深处挖掘；中文译名真是碰瓷，本片更多凸显了“持”“摄像机”“人”中的“人”的可贵性

将几乎无明显联系的“废弃”影像片段剪辑成一个纪录片。那些手持的、抖动的、转接奇怪的一个个镜头，几乎没有附带任何的观点和价值取向，看到的就是一个真实客观的世界。作为一个持摄像机的人，记录的到底是什么，影像的本质又是什么？

没想到纪录片的边角料和日常能剪出一个震撼人的影片。跟现在流行的vlog摆拍不同，持摄像机的人拍摄事实，真实本身还是很有质感的。她超爱拍手，没错人的手是第二张情绪的脸。她还超爱手持，把我朋友晃吐了。

在不了解影片背景的情况下，被前半段细碎私人无甚关联的片段看得非常困倦。但即便错过了很多，中途醒过来后还是被影像和流露出的诚挚情感击中。用纪录片的素材剪出来的纪录片，镜头背后持摄像机的人不再隐身，有了咳嗽、眼泪、对话甚至画面，她的一呼一吸和镜头的晃动是一体的。7/10

很大程度做到了客观记录，隐去记录者的存在 ，留下的都是最自然最生活的片段，某种意义上呼应了那部老的《持摄像机的人》中的概念。每个片段的内容都是有温度的，客观记录的方式使观者从自身角度注入人文关怀，令人动容。世界太不完美了，每个角落都有苦难的存在，还好有人能够记录下来

一个持摄像机的女人，对于世界各地仇恨、屠杀、死亡、伤心记忆的记录和追寻……但是随风飘洒的野生莓果、满脸皱纹老太太美化的记忆、阿富汗男子切好的西瓜和爽朗的笑声、孩子们的纯真笑容和埋葬死去小鸟的单纯想法，似乎抚平了一些伤痛记忆？"你让我哭了，虽然我听不懂你说的是什么"……中国电影资料馆艺术影院20200806 The last day of summer❤️

KJ多年作为纪录片摄影师的经历，让她几乎走遍了全世界，遇见形形色色的人，听到各种各样的故事。而这一切，都被她所持的摄像机记录下来，长年累月这些画面逐渐构成了自己生活的瞬间，最终与个人世界容易为一体，变成了无意识，有意识，下意识，逻辑联想的记忆。

维尔托夫影响电影。摄像机是眼睛，但不完全是记录，毕竟你也只想看喜欢的事情。值得纪念的是，这是和子阳姐一起在CFA看的。18年，人潮拥挤的Albertina，金发碧眼中，两个黑发姑娘远远看到对方“你是中国人吗”，“是呀”，一起笑起来。

导演Kirsten Johnson的“废片回收”：战乱下艰难求生的女性与孩童。始终倔强姿态的老太太、费劲砍树的妇女们、因意外怀孕成为单亲妈妈不停歇地搓手指.......摄影师不断游走在纽约与第三世界，那些边缘人群的影像与标准的纽约中产家庭的home video不断穿插，构成了导演私人的视觉回忆录。很喜欢影片临近结局处的剪辑，不合格卫生条件下分娩的婴儿，患了阿兹海默症的母亲给导演梳头（唯一出镜），生与死，记忆与遗忘，尘归尘，土归土，都被摄像机温柔对待了

研究生期间visual thinking的老师，她的课和Shimon的课一样让人受益终生。敏锐不仅源于向外的洞察力，更是不断在环境和人物之间自省然后再判断的能力。什么人做什么片子，格局和悲悯之心早已潜藏在二十余年的每一个镜头之中。

多次想落淚，在拳擊手緊抱住母親那一段還是能沒忍住，Kirsten以往的紀錄片是爲他人，爲事件而操起的攝像機，而在這部’episoded‘ film中那些被細枝末節堆砌起的影像和甚至只能被稱爲rough cut的片段，被用於抒發記錄者内心情緒的出口。她用攝像機對準他所關注的題材，那是對女性，對被欺凌的人，不幸的人甚至每一朵花和一道閃電出於人文關懷的思考和作爲電影人的責任感。所以觀衆能感受到那樣强大的力量，從一個cutaway中帶來的，而Kirsten作爲持攝影機的人的自覺，即使是不討論内容所帶來的價值，拍攝技法也是令人贊嘆的。