夜风(1999)

John Cale的配乐/塞吉尔说60年代法国年轻人普遍的感受是，孤独。恰与萨特的恶心里罗冈丹的孤独相一致。所谓的反政府，也是烦经验论者。但是那场革命过后又留下了什么，可能仅仅是一种神圣的回忆吧。这种情形也发生在苏联的革命中，中国的革命中，每一场革命中。

夜风凉凉，总把寂寞的人聚拢又吹散。大龄文艺青年的爱情故事肯定是要掺和着杂质的中年危机，所有关系里的感觉和情感都是一时逢迎而开始的落寞，约着去爱可以甜言蜜语，真在一起是要交付真心，有些人倦着倦着就离开了，有些人迷着迷着就忘我了。只是再怎么看着我的感觉也不会很重，只是一时的想法，却不会是永恒的体验。男人的开车戏，男女的开房戏，当言语不是激烈的对撞，一切都是夜风太凉惹的祸。

涉及到了对于那场革命的叙述，但没有再现当时的情境，电影也并不惊艳，总体极为忧郁和空茫，叙事较为明晰，着重音乐营造的氛围，虽然结局惨淡，但自有一种难以言说的味道。如果说他的《女人的阴影》（2014）用黑白色构建一个爱与不爱的永恒话题，那之前的《夜风》则提供一个电影可供谈资的影像文本。

“All we're lacking is a script!” 看这片子花了95分钟，而读CD关于片子的日记/2页多/5分钟。看完读完几乎一点有趣的回忆都没有。

看了一半看不下去了，或许明天要回家此刻心境不对。有好资源了再看。真不喜欢一直在那聊左派，68年什么。在线：http://www.bilibili.com/video/av1473010/

看加莱尔总是像独自在夜晚的海边，那种稠密凝练的湿气在每个呼吸里都被吸入得更多一点，压迫着你的心脏。每一帧都处理得漂亮，有些段落更让人一见难忘。带保罗回家一段，如同对芳汀街的复演。

六八及六八以后两代人的孤独，彷徨，失落乃至精神虚无，世纪末对于六八运动的一次回顾或者说是叹息。配乐极好，加瑞尔的影像风格如此简洁。

6/10。极简主义构图强化了塞尔吉的孤独悲伤，演员经常被例如大海和山的一角和展厅的白色墙壁等景物挤压到缝隙中，他的人生如片中放弃施工的破败建筑一样失去存在感，结尾镜头伴随着凄厉的背景音色从信件摇升到拂晓之际自杀的塞尔吉，加瑞尔使用大量沉默又缺乏核心的叙事风格很容易失去影片整体的掌控。

8.有一种切肤的痛，无言，简洁，无处逃离，大量的空镜头，音乐恰到好处，直达目标，精准地表达了孤独，迷失，某种理想主义丧失之后的彻底无力，这几乎是加瑞尔最好的作品之一了。

加内尔用如此鲜明的色彩讲述了一个如此黑色沉重的故事，首尾两端各自动笔引出画外音的两个人物，都承载着不可消解的忧愁和伤痛，最后因由更年轻一代也是更逃避一代相遇的两人，一夜相拥之后依然无法从自68年学潮以来累积了三十年的苦痛中解脱。比之前更重叙事，比之后更悲观的加内尔。楼梯房间窗户建筑

此片与传统加瑞尔电影有所不同，没有“暗无天日”的男女情感对话，而是变成了“暗无天日”的男男思辨对话.....如果说《平凡情人》是对68革命的再现和生活状态的重现，那么此片算是对革命风暴的追忆与缅怀。片中塞尔吉这个曾经的革命者仿佛就是《平凡情人》中的弗朗索瓦，一个坚定的反抗人士。

又攞Catherine Deneuve嘅麥頭擺系poster度呃人，Deneuve成套戲嘅戲份壓縮都唔知有無十五分鐘，我齋睇住兩個麻甩佬開住部紅色「波子」吹水、吃飯睇咗成粒鐘，真系唔知Deneuve系套戲嘅作用系唔系攞嚟呃觀眾買飛？！劇情話說Deneuve飾演嘅Hélène對自己嘅婚姻很不滿意，於是包養起年輕嘅藝術學生Paul一起，搵到些安慰和喘息的空間。另一條線則系Paul與其欣賞嘅著名藝術家Serge在一次公路旅行中分享彼此個人背後鮮為人知的經歷。亦讓Paul將從新個角度發現佢與Hélène的現狀，並更多地瞭解到生活和愛情嘅真正意義。總體嚟講套戲麻麻，但電影配樂方面就十分出色、動人悅耳，可以為套戲加分。