妓女与鲸鱼(2004)

没有人可以救一条鲸鱼，同样的，没有人可以救另一个人。自救才是真正的救赎。阿根廷1933年的女子们，可以一千次出卖身体，却一直保有贞洁，因为对男人的爱情；2003年的女子，刚刚因癌割去了乳房，就与那个陌生男子上床，因为对自己的爱情。在妓女与鲸鱼相遇的地方，她扯下衣服，露出触目惊心的伤口。

音乐很美，节奏舒服，阿根廷的美景迷死人啊！可是没怎么听懂，好久都没有遇到过60%都听不懂的西语剧了 T.T， 留着以后再看一遍.

6/10。《官方说法》导演对政治素材的敏感已经消失，西班牙内战被隐蔽成快被遗忘的背景。主旨依然是作为窥视客体的女性，酒会上艾米利奥对洛拉情有独钟因为她裸露身体，身体的窥视无处不在，譬如暗室里凝视洛拉裸照、倒车镜窥视洛拉大腿。照相机架在下铺窥视洛拉阴部，甚至在海滨旅馆，艾米利奥得意地拿一副拉手风琴的裸照当成他和苏雷斯的创造物，玩腻后把洛拉搁置在房间，搞艺术和开飞机是男人的权力，而女性永远进不了这个权力体系，盲人苏雷斯都能用演奏来偷看，但按男人意愿扭动身体的妓女却绝不容许偷看艾米利奥的照相机镜头，结尾跳机的洛拉伴随艳丽的红裙沉入到鲸鱼身边，搁浅的鲸鱼只能自救，女人只能自我解放。做完切乳手术的贝拉勇敢走向镜子却只剩半张忧愁的脸，受洛拉启迪，贝拉无畏男性社会的压力，撕开胶布向一个男人展示残缺的身体。

叙事上不停交错，还原妓女故事的同时，女作家的故事继续发展。非常喜欢两段故事的交叠处：女作家一边幻想和书写小说时，妓女站在她身后说出了她想像的话。鲸鱼在片中符号化，成为自由的象征，妓女与鲸鱼的关系在结尾处点破。

不是情色片，是女性电影，关于自由、尊严和爱情。鲸鱼象征自由，妓女象征情欲，鲸鱼的搁浅影射女作家受困于病痛，妓女受困于背叛，前者通过别人的故事寻回自我，后者通过死亡获得永恒的自由，用不同的方式打破搁浅的命运，又因同一头鲸鱼时空交错微妙联系。罗拉纵身一跃坠海的一刻太美。

6.8 这是一部爱情电影 这不是一部爱情电影 过多的裸露是情色 过多的裸露也不是情色 私处夹着灯泡能够照亮灵魂 私处夹着灯泡也不能照亮什么 有性就会有爱 有性也不会有爱 鲸鱼搁浅是受到地形影响 鲸鱼搁浅不全是受到地形影响 高空纵身一跃是为了拥抱死亡 高空纵身一跃不是为了拥抱死亡 妓女与鲸鱼之间是毫无关联 妓女与鲸鱼之间也不是毫无关联

一个比较做作的故事，两个不同的时空，通过妓女与鲸鱼的意象连接起来。但故事写得太过于自恋，而导演则又迷恋于这种自恋，同时在肉体与性上总是把持不住。影片总是想表现一些深刻的东西，但情色却又时时牵扯着导演的注意力。结果影片最后四不像。

散文诗般的表达，如梦似幻。 妓女同时也可是处女，这不矛盾。 每个人都像是搁浅的鲸鱼，有所等待。 能够坦露自己，是多么美好的事啊。 每一支探戈舞曲都是那么深情缱绻。 活着比死亡将我们分得更开/我希望永远这样坠入爱河/

搁浅的鲸鱼对照被误以为生性淫荡的妓女，无论灵魂最终如何得到自由，呐喊或吟唱的歌声都无法在尘世间被听见；可惜失去乳房夹着灯泡的卡门，远不如“no coca,no hope”的朱丽叶来得坦诚真实；现实虚幻的时空重叠，去追寻、窥看，甚至用释放的性爱去体会逝者的“自由”，这种入魔过于造作，失去了率性的自我。爱是自由、是占有、是包容，无论是什么，最后都是伤害，这种哀伤，或许才是最吸引之处。

三十年代昏黄的色调，抒情的手风琴，爱情，背叛，同性之爱，大海，飞机，裸体，搁浅的鲸鱼，尤其tango那段仿佛点燃了整个片子的色调啊

自由的枷锁没有发出声响 就像是被扼住鸟儿喉咙 和搁浅的鲸鱼 是鸟儿就让她回去蓝色的天 是鱼儿就让她回去蓝色的海 让我痛恨鱼缸与鸟笼

这种跨越几十年的隔空故事很难拍好，这部完成得不错，手风琴、照片、大海、鲸鱼等元素组合得浪漫又香艳，构成了一种忧伤悲怆的轮回宿命，况且还有leonardo迷人忧郁的眼神