一无所有(2002)

被最后的十几分钟击到溃不成军。很像英国许鞍华，平实地讲述生活的琐碎繁杂不堪一击，却又有着男性化的冷酷和犀利。结束前的夫妻对话尖刀般直戳，你曾逗我大笑，而你曾爱我。拥有彼此是否就是拥有全部，而失掉对方是否从此一无所有？家庭的延续靠惯性到底又能走多远，总要将沟通和理解重拾。卡司太强大

爱人当你是坨屎的时候，想想自己的所作所为。爱人不爱你的时候，想想自己是不是值得被爱的人。行有不得，反求诸己。有空再看看天水围的日与夜。迈克李的电影观感一部比一部差，赤裸裸>又一年>秘密与谎言>厚望>一无所有

有别于常规剧作模式，在花掉一多半时间进行弱情节性的生活全景展现之后，随着突如其来的现实与精神双重震荡，僵化绝望的个人与家庭终于抉择直面危机与脆弱，重拾起爱的武器。电影中的每个人都缺乏正确的爱的表达能力，但当一无所有时，又是爱让每个人紧密联系，跳出当下浑浑噩噩的生活。现实社会中何尝不是如此。

一个世界级的英国导演，一生关注底层人物，站在“蛆虫”一边并为他们代言。庸常的琐碎，缓慢的节奏，诉说着一成不变的生活真相，甚至是其他导演不屑一顾的肮脏角落。是的，我们曾有第五代，可惜他们都已自诩贵族；我们也有铁西区，只是它已成禁片。

迈克李轻描淡写的《折翼天使》有一处致命的失误，那就是音乐比戏剧更强势。可惜它既不作为情感阐释，也不属于情节补充，尴尬到可有可无。观众一边听着古典音乐，一边了解英国底层家庭的生活。我们可以理解这种雪上加霜的消沉是他想要的增强效果，但既然选择了写实，为什么不让演员静静的含苞欲放呢？！

麦克李还是非常温柔的，他还是希望他的人物最后不至于太过孤绝。我是呢种更喜欢冷酷到底没有救赎的电影，这也是为什么我挚爱《赤裸裸》，就是没有希望，你孤身一人，那你还要不要活？生活就是一坨屎，要么是巧克力味儿的屎，要么是是屎味儿的巧克力，但是somehow你还是选择吃下去一直吃直到吃死。但还是很悲伤，要么独自孤独，要么在一起孤独。ps.麦克李的演员真是统统棒到不行，每一张脸都在无声诉说着一种英国性。

一部部看下来，尽管每次观影后那份久不能释然的心境似乎一脉相承，也曾痴迷于研究迈克·李电影中弥漫的那份戾气和绝望，但直到这一部才终于明白，对迈克·李的追捧某种程度上是因为其电影中的现代家庭关系有着与中国（东方）家庭极为相似的一面，犹以这一部最为典型，三组家庭正好对应了原生家庭中最典型的三类情况，甚至在几对家长和子女身上都能瞧到不少身边人的影子，这其中又以主角一家关系的处理最为精妙；通常生活流电影少有能在开头几分钟就牢牢抓住观众使其入戏，但这部却是个例外，适应了迈克·李电影中一个个怪异又可爱的角色，一段日常对话也能让人看得唏嘘不已，他当然是在拍英国，但恐怕在当代西方导演中再难找出第二位能将生活流拍得如此精准、细腻、直白且具普适性，当然，值得提一句的是，迈克·李麾下的这群演员一个个也实在太会演了。

中文译名很糟糕，无法体现原名All or Nothing的意境，关于有和无，我们看似处在其中一种，实则去往另一种的路上，这就是生活。

御用演员齐上阵，就好像迈克李电影的全家福。当我正陷于一会儿困惑一会儿又明朗的境地里，试图理清这个看似多线走向的故事要往哪里去的时候，迈克李毫不留情地抛出了重磅泪弹；他不会用一个悲剧的故事、惨烈的遭遇来催泪，而是让人不由自主地代入平凡却无处可去的角色里。每日的工作是多么无意义、辛劳又难以果腹，唯一支撑人生存下去的，竟是那么一句“你还爱我吗”。这或许是一个荒唐的问题，忙碌、穷困的人生里谁还有闲情去爱，是吧。但它又似乎是一个人活着全部的、最后的意义了。"all or nothing", 原来代表的是“人，要么在一起，要么就是孤独”。拍现实主义题材擅长的迈克李，谈论起感情和浪漫，还真是无敌啊。该死，又看哭了

三星半，氛围的拿捏是精准的，迈克李的问题往往出在文本厚度与组织，当观众剥开浓郁而动人的情绪包装，不免对如此内容物有所失望。

联系一个家庭的不是幸福而是苦难，支撑人生存的不是生活的美好而是责任的难以放弃，惨疯了。不过另外邻居两家人刻画不够，视角又经常切换，硬是弄成了左邻右里丧系《木兰花》……

【B】逊色于又一年和秘密与谎言，两个副线故事并没有在情感上很好的与主线联系在一起，很多时候导演想要营造情绪的意图也过于明显，但是最后那场有关爱的争吵力挽狂澜。麦克李的电影就是把生活的伪装一层层撕开，暴露出最真实，也最无法让普通人接受的千疮百孔，最后再归于平静，但平静背后究竟是希望还是妥协呢？不好说。