飞向太空(1972)

与其说飞向太空，不如说是飞向潜意识的一次狂想。这部电影通过科幻的架构营造出心理惊悚和巨大的虚无和无力，让人迷失同时也让人类反思。

莫名想起《大佛普拉斯》里的那句话“虽然现在是太空时代，人类早就可以坐太空船去月球，但永远无法探索别人内心的宇宙。”《飞向太空》和《2001太空漫游》并成为科幻的巅峰，虽然两位大师互相看不惯，看似作品也确实是走向了两个方向。像2001不仅飞向太空，其实飞向了更远的地方，探寻人类与宇宙的关系，是技术是哲学；《飞向》假借着科幻的由头，潜入人类的心底，回溯自己的记忆与遗憾，是情感其实也是哲学。所以啊，两位神仙打架之下，我们能同时拥有前卫的科技，也能探寻湿漉漉的回忆，是何其的幸运。

1972年、苏联、科幻、人性、神作这些关键词分开来讲都没有什么，但合到一起就足够让现在的人震惊了。或许我们一直对苏联创造的文明高度与深度太轻视了，才会有这样的震惊感吧。

无论飞向太空还是潜行者，我都认为老塔以科幻为载体来呈现某种超验的想法不是很好，这部在我看来是老塔电影中最不入流的“次选之作”

拿这电影和2001比实在有点过分，2001指向科幻概念，《飞向太空》指向人文关怀与诗意美，几个长镜头美得惊人，不要试图去理解老塔，老塔的电影叙事是感性的。

库布里克飞向太空是为了寻求终极，他找到的终极即起点，一切生命的起止本身就是孕育中的宇宙。 相比之下，老塔根本不关心终极问题，飞向太空，其实是为了飞向人类。痛苦中的人类关心对自我存在的阐释，抛下科学后，他找到了爱。然而爱的神秘使人类真理终不可解，人无时不在等待新的奇迹，由此在活着的时候体验到永生。所以，就接受这种无解，只管去爱、回忆和忏悔吧。（码完依然不觉得自己看懂了老塔）

莱姆的原作与飞向太空完全是两部作品，，，主题由对可知论的悲观变成了人类爱的赞歌，不过老塔自己也说过，改编完成度高的小说是要有胆识的。

《飞向太空》的感觉是好像想要说些什么，却好像什么也没说，《2001太空漫游》的感觉不停地在诉说，却怎么也不明白究竟在说些什么。

人类对另一个未知世界的探索和想象，都是以人的意识和生长环境作为基准和边界，飞向太空可能也是向内走进自己，寻找自己的爱和归属。最后一幕感动。

需要集中精神，奈何断断续续。原来驾车是在日本，怪不得靠右行驶，穿梭于城市高架之间指代飞向太空的过程，暗暗扣准精神具象化，想象力爆表。

1.伴随BWV639细节镜头开始出现，塔氏注重自然元素与场景的融合 2.框中框+父亲元素的使用 3.极简长镜头+左右微移贯穿整部影片 4.男主走上楼梯暗示后面飞向太空的象征手法 5.飞向太空即飞向人心，最后的跪哭在父亲身边以及岛屿位于海洋中是引向形而上的探索。

人类如果无法拯救自己的内心，飞向太空多少光年无毫无意义。（电影里索拉瑞斯海的秘密，人类几乎无从探寻，无奈，这点倒让我想起了克拉先的《摩西》）