一半是火焰，一半是海水(1989)

电影忠实原著得不能再忠实，剧情台词几乎一点差别都没有。但是却毫无书本身带给人的那种感受。电影抓住了主线，却丢掉了许多细节。没有了吴迪死后，张明将虚幻与现实混淆的痛苦，没有那种“吹口哨吹得不成调”的撕裂，亦没有像手风琴一样拉开的火车以及茫茫的大海在两人之前展开的画面感。唯一的看点就是年轻时候罗刚灵活的演技与颜值，拯救了电影辣耳朵的配乐与像七十年代鬼片一样的画质。同样是两本王朔最为著名的小说，《一半是火焰一半是海水》与《阳光灿烂的日子》可不只差了一节火车。

若论约会把妹，刀子嘴豆腐心的王朔很有一套。按照现代的说法，一撩一个准的朔爷做不成炮王也能做个“百人斩”。然而拧巴的是，朔爷偏偏瞧不上那些庸俗的游戏——他是个罕见的情种。王朔最吸引人的地方在于，他是一个愤世嫉俗的理想主义者。这种愤世嫉俗在刘奋斗版的《一半海水一半火焰》里变本加厉成了惊世骇俗。按照木心的说法，惊世骇俗就是在媚俗，媚俗而坦诚——这是朔爷的杀手锏。不料，他这“坏坏”的才华却为他招来了”麻烦“。他对爱情的痴心妄想在夏钢版的《一半是海水一半是火焰》里裸露得十分清晰和自然。一方面是因为晴朗明亮的八十年代，一方面是影片最后落脚点在浪子回头式的忏悔之心。但面对滚滚而来的进步思潮，凭着内心的罪责感而主动劝退《我爱你》的男主角却显得十分可疑。

被这粗枥的画面感动到了，八十年代的爱情或许就长这样吧，爱情或许就长这样吧，一半是海水，一半是火焰。诡异的音乐像极了米家山在《顽主》里的那段时装秀配乐，炽热的情感像幽灵般隐没在流氓的表象之下，最后如白日焰火，终于得到释放——而最爱的人已经离去——她手腕的伤口就像小孩子咧开的笑嘴。

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 作者：笔芯（来自豆瓣） 来源：https://movie.douban.com/review/9366875/ 没有彻彻底底经历过，没有咬碎了牙往肚子里咽，好多人根本不知道自己是不是海水，而对方是不是火焰。

口语风格的小说改编成电影，对编剧来说太难了。所有的彩儿、裉、料，全在台词上，人物心理变化的呈现全靠嘴来铺垫，演员如果再不是京籍，不能熟练掌握痞和二流子的些许差别，屏幕上的只有尬，为了流氓而抽烟喝酒大披肩……其实真正的大玩儿反而是沉静寡言的

也是王朔小说改编的，香港也拍了部差不多同名的电影。这个内地版年代比较旧，所以画质也就只能这样，感觉结尾有点仓促，男主在海岛上为小女生出气的戏好像最后也没交代清楚。

男主挺帅的，长得太正义英俊了，这个主角应该是个嬉皮笑脸臭流氓，不过原著这个设定确实不好演，怎么都比廖凡的靠谱多了，刘奋斗都魔改成情欲片了，我觉得王朔本质还是迷茫多一些，罗刚演的过于深沉了，后半部分他这么深沉还行，一开始显得有点拘谨。女主不行，清纯可爱和后面堕落反差真的不大，女二倒是演的不错，就是这配乐干嘛呢，一阵一阵跟鬼片似的。三星水平吧，鉴于男主帅多一星?主要是有刘奋斗版做对比，这片就算可以了?

小时候总觉得爱情就是要一往无前轰轰烈烈，那时最喜欢的就是安妮宝贝笔下一段段刻骨铭心死去活来灯蛾扑火同归于尽的爱情故事。现在只想说，珍爱自己，远离渣男。

第一次看 哇，羞羞，小流氓……第二次看，这男滴真帅……第三次看 这，很王朔……第四次看 那个时代，忠于原著，是警示犯罪，还是宣扬垮掉，太玩火了，能拍出来，真难……从第一次到最近一次，快30年了，不知道未来能否看到高清精修版

虽然整个剧情很贴合原著，80年代独特的黑白色调和诡异的音乐也让片子增色不少，但是依然没有太多触动我。因年代的隔阂和思维的发展，我也只能默默猜测当年的年轻人在影院里的感受，也许就像我们现在看那些年一样吧。另外，感觉整个故事特别脱节，我想通了一点原因，长的好看是永恒的道理。

当一无所有的观众看到诈骗犯的男主角也能轻易撩到外语系（亮点）女大学生（亮点），并且她能为你死（亮点），移情到自己身上可以极大的满足意淫的需要——这使得这种题材的目标对象变得非常清晰。

真的明白了配乐毁所有是什么样的，到了情绪高潮的时候突然放找朋友？？片子节奏还行，男女主形象和故事情节算是很还原原作了，但感觉还是差点味，我记得最深刻的是小说里那张堕落慵懒的床