邪屋(1963)

心理惊悚类型的顶级作品。人的欲望和境遇跟超自然的力量相互吸引相互选择，被慢慢引诱成为邪屋的新一个牺牲品。角色塑造非常立体，出场几分钟女主角内心煎熬一心逃离的神经质形象就立住了，其思想的逐渐疯魔也令人信服，表现卢克认知转变的几句台词太妙，言简意赅。气氛营造极其出色，故事刚开始时女管家自顾自的讲话就已像不安的和弦搅动神经（想起了观看罗伯特·奥特曼的群戏的体验），没有滥用跳出杀，完全依靠声音和物品来反映灵异现象，东西掉落是一种不祥的征兆。光影优美构图考究，畸变仰角深焦倾斜，所有的恐怖都在镜头运动以及演员表演中。整部电影充满着性张力，妻子角色的出现更是明示，影像风格、女主角形象和分析方向的相似可以对标同样优秀的同为心理惊悚鬼屋片的《无辜的人》

这种独白多的片还是留在原作书的形式吧... 最恐怖的是恐怖片里还碰上个需要跟男人谈爱情的女主；有什么比浪漫化的爱情更恶心斜杠恐怖的吗

主要靠镜头和声音来营造恐怖氛围，实际上也不算很恐怖，后半段比前半段好看些，这结局也只能归咎于这房子确实闹鬼了，不过这女主太神经兮兮，她不死谁死...

气氛渲染很用功，以今日的眼光看，情节简陋了些，恐怖效果不够强（吓我足矣），但综合看来还是偏中上的心理恐怖片，只是女主的病态的神经质有些讨厌。

厉害的是人物的心理刻画。将来访者与逝者角色对应，借助鬼屋传说，人物性格与命运融为一体。其次是摄影和剪辑创造的紧迫感，不见血却丝毫不影响观感。看来最恐怖的依然是看不见的“它”。

镜头是真的好，搭配声效制造出来的恐怖效果着实惊艳。只是神经质的女主实在是个令人莫名其妙的存在，而导演似乎还很依赖女主的这种怪诞行为来布置情节。最终导致了这么个好鞍配赖马的结果，实在可惜

镜子的大量使用，广角镜头造成的画面畸变和怪异的拍摄角度造成了强烈的心理压迫感。 故意模糊处理了“鬼”的存在，对事件真相不作解答。更妙的是，所有灵异事件都只发生在画面外和传闻中，耐人寻味。真正的恐怖永远来源于观众自己无尽的想象力，就如海报那句，“你可能不信幽灵，但你无法否认恐惧。”

一個厭世者的心魔(可以不要碎碎念嗎?負能量好強大，根本就是女主角的怨念恐怖，以致於很仰賴攝影鏡頭的扭曲與角度變化來營造鬼屋的氣氛)。原來1999年翻拍的那部比較好看，起碼有鮮明的配角群們.....

这片也太烂了，完全是在浪费时间，从头到尾就是一大鬼屋宣传片，到结尾却什么都没讲，而且本片里灵异的东西少之又少导演和编剧的焦点全在那个疯婊子身上，是想主要表现双重人格，还是你们跟她都睡了？其余人物都是多余废物设置，大段大段的蛋逼无用台词，还真不如视觉直观恐怖呢！

看过那么多鬼屋电影，这部至少内容上不至于太俗套。通过对女主过往伤疤的层层揭露，电影向黑暗与内疚逐步深入。懦弱、内疚、无家可归和孤独都成为本片关注的重点。The house is evil，鬼屋的精髓不在于ghost，而在于house本身。与其说是恐怖，倒不如说是压抑，看了之后就把脸按在腐臭的水里一样。

《鬼玩人》很多情节直接照搬本片，山姆·雷米“开创性”的镜头运用其实也大多可以在本片中找到原型，但《鬼玩人》中丝毫不吝啬血浆的直观暴力镜头在这部63年的老片中显然无迹可寻；导演苦心营造的恐怖氛围今天看来太清淡了些，但故事逻辑说得通，结局主角成为唯一的受害者和当今的恐怖片惯用套路完全反着来

金草莓：后半段用摄影控制节奏和氛围的手法极其锐利，倾斜画面与广角运动镜头造成人物边缘的变形，心理暗示的冲击远大于视觉上直观的恐怖画面。然而人物表演与絮絮叨叨的对白实在令人厌烦，人物间的情感关系过于隐晦模糊，都大大削弱了情感的表达，这本来就不是一部靠“鬼”去吓人的作品。