我的左脚(1989)

相对于那些多届影后的收放自如的技巧性，他那种有着一股力量与满腔感情随时会爆发的感觉使其戏路非常宽——但他不喜欢出演英国绅士啥的，因为那是他的本色。本色演出并不好玩，所以他跟最爱的马丁•斯科塞斯拍的《纯真年代》，感觉有点做作。说到这里，他19岁时看了《出租车司机》，然后我们都知道他的偶像是德尼罗，一切就顺理成章了。纵观他的演艺生涯，成名作《我美丽的洗衣店》那个深情的基佬，《甘地传》里大骂圣雄的混混，《最后的莫西干人》的印第安蛮族，《布拉格之恋》中滥情的托马斯，《因父之名》里倔强的，《纽约黑帮》那个凶残的黑社会老大，《血色将至》的“周扒皮”一般的资本家，还有在《林肯》中复活了那个最受爱戴的总统……2011年他说参拍《我的左脚》改变了他的演艺生涯：“并不是说我们获得多少荣誉和肯定，而是那种拍摄方式

身残志坚，仅凭一只左脚却能创造艺术，改变人生。如此励志的故事却在一种波澜不惊的气氛中缓缓道来，影片把克里斯蒂成长路上不同时期的片段强行捏合在一起，跳跃的时间线令情节缺乏连贯。然而刘易斯震撼人心的表演撑起了这部平庸的影片，他不单完美的模仿出角色的肢体痉挛，更通过眼神与情绪带我们走进角色的情感世界。

吉姆·谢里丹处女作，DDL首封影帝之作。故事遵循励志片的套路，相当一般，但角色很有挑战，DDL的演技确实给本片增色不少。

好久之前看的，表演看呆了。与最近刚看的李沧东《绿洲》比较，好像《绿洲》更胜一筹。这部片子集中在个人的遭遇以及诠释上，就是我在评价绿洲时的怜悯视角。两个片子可以对比着看，或许能找到视角不同造成的分野。（怜悯视角的选择造成的不同，我觉得是对主人公是否有拉动力，这种拉动力不是纯物理的，而是选择哪些材料进行讲述。很明显《绿洲》是纯粹地“出现”了两个脑部疾病患者，而《我的左脚》则是对选择脑瘫患者作为主角时特地进行了考量。相比之下，《绿洲》的影像更暴力，但其实潜藏在这类片子里的，《我的左脚》可能更暴力。赋予边缘群体以正常化的尝试的呈现，在生理残疾上好像宽容地多，但这是一种正义吗？《我的左脚》本身是传记电影，因有真实主人公作为互文对象，所以好像理所当然。但对这个问题的讨论不能因为传记电影的特殊性而温和。）

一部爱尔兰的励志电影，根据因先天大脑瘫痪而导致痉挛的爱尔兰画家克里斯蒂的真实故事改编，告诉我们任何成功的取得都不会是一帆风顺的，但努力终会获得回报。

虽然我残疾，但是我的左脚可以画画，写书，最主要的是：我有一个幸福的家庭——勤劳的母亲和辛劳的父亲，关系和谐的兄弟姐妹们。当然，最关键的是收获了爱情。这大概就是幸福。

片子的格调有点不对口，整体是一部励志片，但我觉得表达的太平静了，虽然我个人对于清新平淡的风格很喜欢，但对于这种类型的我觉得还是更加强烈最好，影片三星，但看在皇叔无与伦比的精彩表演加一星吧

DDL演的太棒，凭借此片拿到了第一座奥斯卡影帝奖杯，他真的会让你觉得他就已经成了那种状态，励志片让人最感动的地方，莫过于那种生活掌握在自己手中的感觉。

非常喜欢主人公的兄弟姐妹，都那么护着他，带他玩儿，爸爸其实也很爱他，但就是像妈妈说的那样刀子嘴豆腐心。妈妈就不用说了，妈妈最伟大了。 其实不是励志，是教我们怎么去爱，不带偏见的毫无保留的爱。

又一部述说励志人生的电影 现在看见这种电影我会想 也许人们把目光放远一点 视角扩大一点 就不会执着于自己人生的苦难 但自己作为普通人恐怕没有资格说这话

他被认为是负担，爸爸认为他是废人。但是妈妈对他寄予希望，妈妈鼓励他写出第一个字母，妈妈说“我们不懂你的意思，但是神明懂得”，妈妈教他即使我们很穷也不能偷东西。在他满身大汗的用左脚写出“MOTHER”的时候，妈妈流泪了，爸爸自豪的背起他迈进酒馆，向别人宣告“他是个天才！”

不幸中的万幸是他有一个伟大的母亲，有一个虽然清贫但人人善良、相互关爱的家庭，有赖以生存和宣泄情绪绘画和写作，有一个全力帮助他的贵人。靠自己，他是撑不下去的。通过《因父之名》和这部《我的左脚》明白了丹尼尔戴刘易斯为什么被称为演技之神，之前虽然看过他的电影，但是并不了解他。