人鼠之间(1992)

虽然没有看过原著小说，但我认为应该是很好的把一个主题说的足够清楚了，电影中很多情节的推进细想起来其实是对于主人公生活的一种暗喻，命运如此，人鼠之间最大的联系，是那不得强求的、美好的幻想。

《人鼠之间》首版于1937年，是约翰•斯坦贝克的代表作之一，书名来自英国诗人彭斯的诗句“人也罢，鼠也罢，最如意的安排也不免常出意外”，寓意小人物的悲惨命运。we have a dream...a place to call home.

哭得要死啊……可怜的Lennie甚至不知道他错在于杀了人。George啥也没有了，他最终也变成了孤独的人。而Candy以后被开除了也没有哪个地方可以收他了。Crooks也永远是孤独的。Curley老婆的梦也还没开始就结束了。几乎所有人在那个年代都是孤独的，而美国梦也不是真的努力就可以成功。

拍的非常非常一般。Lennie的演员表现出彩，但是那个秃顶的设定实在出乎意料。导演自己把整个电影内涵的水准拉低了，我们看书的时候想的可比这个多的多：梦想，苦难，孤独，被理想化的男性之间的情感....怎么不想着表现这些呢？？而且结尾部分简直像在赶戏....

poor Lennie, it was a sad ending, "An' we'll have maybe a pig an' chickens…an' down the flat we'll have a …little piece alfalfa—"

孩子的天真残忍，成人的冰冷现实，希望的存在，乱来的代价，忍耐的限度，友谊的温度，只有在最危险的时刻才能看出一个人的品性，可悲的是，大多数人在普通时刻就已经交了枪，然后对于普通和危险的距离基本等同于浆糊。

原来看的是付兰兰舞台剧版本，从舞美、布景编排、转场、演技各个方面都相当喜欢，两个版本的 Lennie 都表演细腻而有张力。但更喜欢舞台剧L死在黑夜月光下。这里所有的人物行为都来源于核心的孤独感，对人性、集体、命运的绝望，悲剧性的结局是个人，社会和时代的无力...故事展现的是对人性极大的关怀。

比较还原原作的。经典文学作品就是能从精心布局的几个小人物身上折射出大时代。让人思考的作品通常不会觉得节奏慢。现今大把快节奏电影除了情节起承转合也就剩不下什么了。

有时候写评论居然觉得像小时候的语文作业，要写本文作者阐述了什么，中心思想又是什么等等，明明不喜欢看还硬挤硬想挖掘些东西出来，累。反正电影里那样的生活一点都不能引起我的任何共鸣，所以，无感。

一直很像农村美好的画卷，抒情展开，可爱的蓝尼，像个孩子一样与小狗玩耍，他们会有一个房子，老爷爷也愿意加入，梦想忽然就在眼前，然而摸死了小狗，又摸死了女子，一切都无法挽回了，想起老人宁愿自己打死自己的狗，于是……

改编得很成功，相较于原著，每一幕对白的戏剧感更加强烈了，两个主角还原度不错。将原著影像化后才觉得这更像一个寓言故事：上层人士尽量别跟最底层人民兴致盎然地谈论温饱以外的风花雪月，那真是一种侮辱。美帝民主党白左都应该学习学习。

男主实际上应该更加痞一点，这个版本却像是一个大善人，人物两极化处理也有问题，地主在原著中并没有那么可恶，虽然他的儿子的确不讨人喜欢，黑人缩成一团的部分也减掉了，这让女一号变得过于美好。