留住心醉一首歌(2018)

轻歌销魂，全片在忧伤怀旧的暖色调里，用一首首蓝调音乐道尽Blaze的落拓一生。每一帧画面的用光与构图都极美，有着胶片般的艺术质感。台词经典而隽永：“我不想做明星，我想成为传奇。星星闪耀只为自己，而传奇即是永恒，意义非凡”——“你觉得永恒可能吗？”——“人们不能，但一首歌可以。”

影片用插叙的手法记录了民谣歌手布雷兹的音乐、爱情、和友情。时间在看这部电影的时候似乎过的格外慢。伊桑霍克这两年的电影都是这种偏纪录的风格，但这部节奏感确实一般，本应作为高潮的几个冲突点因为缺乏足够铺垫而显得草率。表演上也比较趋于表面，很难有代入感。这份抱怨还有百分之十来源于我的选座-巨幕厅的第二排，导致五分之一的屏幕看不到。 亮点是音乐，画面构图也不错，那几段穿插回忆的音乐截下来就是成熟的MV了。喜欢他和Sybil用打火机聊天，喜欢I want to be a legend的论调。

如果我能欣赏country music，应该会更喜欢这部电影的，现在只觉得闷。主角为loser的题材要慎选，平淡中见不凡的功力不是谁都有的。

慢慢看下来 听听歌也是不错的 整个故事以现实评述＋回忆的方式讲出 似乎还有点浪漫？比如两个人爱种花 并以这种方式纪念彼此 比如他将各种情感写成歌 献给自己的缪斯女神 他的朋友说: 除了他有自由灵魂的一面 更有真诚善良的一面 这也是他去世的原因 为了帮助自己的朋友而中弹 大概喜欢唱着乡村歌曲的人都有最真性情

说实话有点无聊，鉴于是名人传记电影勉强给个三星吧，就是，唱歌前话说的太多了，这种音乐风格其实挺喜欢的，但调子却不太吸引我。

演员转导演，总是出现一些莫名其妙的镜头，总是想破头去文艺，捏造一些新奇的桥段。调色极其刻意，有些场景调的没有层次，糊成一片。

也许有着自毁基因的人才会拍，也许有着自毁基因的人才会看，不是所有的美好都会给你看的都是让人喜闻乐见的喜剧。一部看起来让人感觉如此漫长的乡村蓝调电影，太丧太丧了，完全没有理由的丧，也许丧的基因刻在了骨子里。。从儿时起。。丧早已被父母深埋在骨子里。。长大后，无论多么美好的爱情都无法拯救你。。在丧与不丧的拉扯里，你注定属于丧的那一边。。。好久不看这么丧的电影了，完全没有享受，完全都是难受。。也许我已经不喜欢这么丧的调调了，也许我已经从丧的那边归来，回归到乐的这边，重拾真善美的追求。。但愿所有丧的人能重拾喜乐，可惜自毁的基因早已被父母刻进了你的骨髓里。。。刻进了你的生命里。。「我所見過的音樂人，並不都如雷查爾斯、強尼凱許的那樣飛黃騰達。而這正是我想拍的，那些有著失敗基因的人的故事」——伊森霍克；

说是伊桑-霍克就想要这种感觉，那也没办法，但实在太拖沓了，讲故事能力太差，音乐也不太走心。倒是乡村感十足，场面很自然，有些像不经心的家庭录像。

碎片化的片段，不完整的歌曲，大段大段的歌词朗诵，颓废式的创作过程，意外的一场死亡。这就是民谣文青短暂又充满光亮的一生，只是小小的燃烧了一下，即消失在荒芜之中，让后人悲兮叹兮。伊桑·霍克太偏爱此类型了。6

上影节打卡.其实都是ethanhawk自己想说的话借演员的口说出来了而已，他的镜头和台词让我眩晕也让我着迷.我们终究各捧着一颗孤独的心罢了.

2019SIFF 看着乡村音乐捡的漏。不了解所描述的这位音乐人，仅就电影情节而言，看的人好生气哦！！你自己作啊作啊把什么都作没了还要拍两个多小时给我看这就过分了点…甚至连音乐都没有很吸引人唯一让人向往的只有树屋和门前弹吉他的那所房子了…

上影节第一站，伊桑霍克的意识流民谣歌手传记，摄影和配乐很舒服?，节奏冗长，各有所好吧。Blaze Foley 和醉乡民谣的 Llewyn Davis 一样有着失败基因，不过好在他找到了他的缪斯。 A singer, a hippie, a legend. 通往天堂的路本身就是天堂。成为传奇的过程本身就是个传奇。