狼屋(2018)

电影狼屋绝对不是那种一般人看不懂的高级艺术来表现恐怖，它是真的在用高级艺术表现恐怖，因为看完后的第一个晚上就做了可怕的噩梦。电影里的一些诡异画面，音效，还有看的不大懂的故事，细思就极恐。

给小众看的政治寓言。画面恐怖恶心（不是中美日韩泰印的视觉恐怖恶心，而是心理生理不适的那种），声音与动画脱节，剧情让大众无法坚持看下去。这部电影不能仅仅因为隐喻做得好就给高分，除了寓言这层意义，其他一无是处。

玛丽亚用心哺育的人性小猪 即便成为人形 还是改变不了动物属性 她的被迫献身 在她主动出逃动机下变成了一个笑话 狼屋就是另一种形式的殖民地 是统治者精心装扮起的黑暗童话屋

《狼屋》作为定格动画来讲算是神作了，片长75分钟，采用一镜到底的拍摄手法，创作过程打破了二三维界限，真的很让人惊叹。但正是因为艺术性过强使得电影本身变得十分复杂，信息量太大了，导致看片子的过程中要去不断解析，看着太烧脑了。不过可能这就是艺术电影吧，艺术家只管表达就好，不需要去顾及大众。

形式值得学习。很有意思的感官体验，用定格动画的方式不停画不停改不停画的方式创造了独特的感官体验。用绘立体雕塑范儿没有绘画那么好。但整体上好在即使不是天衣无缝，却仍然有别样的美感，自然的瑕疵反而好看的不成样子。如同glitch，氛围很像寂静岭，我们看见的都是对残忍现实“粗糙”的掩盖和美化。直视现实是一种恐怖，观看粉饰后的现实是两种恐怖，一种在眼里，一种在脑海里。旁白方式很接近杜拉斯的感觉。恐怖声效起了很大的作用。当maria说德语和智利语言对理解有很大不同。混沌的理解更促成这个影片的“恐怖”。如果是真实的残暴镜头就达不到猜测真实的效果了。对比拉扎罗用明显的现实说一个寓言。狼屋用夸张的梦魇说了一段真实历史。

奇幻、诡异、恐怖，定格动画的魅力在于不可定性，在于画面流动，使我想到我最喜欢的MV《Evelyn,Evelyn》。#桃花岛观影团

#有点恐怖d(ŐдŐ๑)没敢看下去了，不知道给个几星好。定格精神污染动画的形式加上二战和少女逃离的背景，就很有弗兰的悲惨之旅的感觉，过去好多年了，回忆起一些那个游戏的画面还是觉得贼恐怖?算了算了这是我征服不了的风格… 呃呃啊啊啊我什么时候下了部这电影啊？用ipad放另一部电影，放完懒得去关，自己就切到这个电影了，开始我还以为是那个的片尾彩蛋…大晚上的看了一段这个感觉心情受到暴击。

艺术风格太厉害了，黑暗的恐怖的压抑的，绝望是可视的，叙述是虚构的是寓言性的。场景是现实与幻想的交错，现实与童话的反面。主题有些晦涩，对于那段历史不太了解的我，很难窥探创作者的想法，但仍然，艺术风格太突出了。

哎呀我的妈，我还没看完就暂停来写简评了，实在是看得头晕，太长了。一开始很惊艳，第一次看到用定格的方式把空间处理得这样大开眼界。看多了以后就有点重复，恶心那种纸扎的人头。剧情上很简单恐怖fancy的感觉。

定格动画和碎片化的视觉呈现与故事，都是一种后现代的碎片化叙述，在被解构并将解释权完全交给观众的同时，电影艺术的边界也被彻底打破，你说看到和理解的就是你自己。

我就没见过表现力这么强的定格动画，故事简单，但观众总是试着理解跟上讲故事人的思路导致看过之后只是觉得非常疲劳。最后结尾的意思是我们就是那放跑的第三只小猪吗？

全程充满维度变化和怪奇诡异感的定格动画，呈现形式脑洞且令人不寒而栗，仿佛藏着一种殖民地侵害下逃离环境却不离本源的自褒隐喻。