在切瑟尔海滩上(2017)

无论是对父权的反抗，还是对自身命运的掌控，在切瑟尔的海滩上，她与他命中相遇又分道扬镳。说不清的爱情，打不破的壁垒，阴差阳错的美丽时光。隐约雷鸣，阴霾天空。

男女主人公一见钟情，却未能意识到不同的家庭出身，会给思想言行打上烙印，也影响到在对方父母家人眼中形象，这种深层的差异会长久存在。不过影片只着力表现初夜的矛盾，女孩对性爱无知而恐惧，男孩因无法配合而慌乱无措。随后在海滩上的对话更戳痛心灵，即使内心仍爱对方，也只能渐行渐远，一生遗憾。切瑟尔海滩上决裂那场戏很精彩，是整部电影的最爱。

因为年轻时的冲动和不理解，就错过了一个深爱的人。性教育的匮乏导致的悲剧，道理没看出来，感觉电影没有把很多想表达的东西说清楚，但画面很美。那个清冷萧瑟的切瑟尔海滩边，会成为两人永久的记忆。

到底是什么玩意挡了道？是他们的性情与经历，是他们的无知与恐惧、羞怯、洁癖，是因为过去从未得到过这份权利，抑或缺乏经验，没有那份轻松自如的心态，再有就是宗教禁忌的袅袅余音，他们的英伦做派和阶级地位，外加历史本身也在作祟……在切瑟尔海滩上，他本来可以冲着弗洛伦斯喊出来的，他本来可以去追她的。他不知道，或者说他不想知道，当她从他身边跑开时，在即将失去他的痛楚中，她对他的爱一定比以往更强烈，或者更难以自拔，此时如果能听到他的嗓音，她会得到某种解脱，她会回过头来。然而，夏日黄昏中，他只是冷冰冰地站着，理直气壮，一言不发，看着她沿着海滩匆匆离去，她举步维艰的声音淹没在飞溅的细浪中，一直看到宽阔而笔直的、在黯淡的灯光下隐隐闪烁的砂石道上，她成了一个模糊的、渐行渐远的点。

在切瑟尔海滩上他们爆发了情绪和情感的破裂，也迎来了矛盾的爆发，同样也是电影高潮的部分。其实电影中的问题很典型，但是女主小时候的遭遇和家庭情况也很特殊，两性的冲突是很现实的问题，男主也是一个很幼稚不成熟的人，考虑的东西和看法只靠拢自己，不过问女主具体原因，只会依靠情绪来表达。 相信不少人会在观影时回忆起青春时的好奇和试探，以及后来如何从屡屡试错中学会在精神恋爱和身体和谐中寻找平衡，然后无可奈何地承认： 没有得到的那份爱，却成为了一生的牵挂 7.0

可以说，这个故事的悲剧来源是性教育的失败。妻子的蓝裙子在阴霾的海滩上美的令人心碎，蓝色是属于新娘的颜色，悲伤也是属于新娘的颜色。

我的一个大学同学，经历了和青梅竹马为期十年的爱情马拉松。毕业之时，他们迅速的领了证，然后迅速的换了证。 后来这位兄弟放弃了所有招聘会和面试，自己在学校附近开了一家卖音乐CD的小店。 我起初去过几次。我们偶尔小聚。但是由于各自走上了不同的人生道路，又是一个十年，昔日的朋友，如今也只是隔朋友圈相望的联系人。 这十年间，他的碟铺几经辗转，却始终经营着。 同学们大多离开毕业时的企业，或者不知改行多少次。 只有他始终操持着卖碟的营生。 一直以来，我有过很多猜测，关于他对碟铺的执着。 可能是对音乐的挚爱，或者心满意足于自己熟悉的角落。 看了这部《在切瑟尔海滩上》之后，我多年的困惑有了答案。 原来受过情伤的男人更容易选择去卖碟。

怀着对麦克尤恩的期待观看，最后感觉就…还好吧。于我来说这部电影影像展示出的魅力只有两个华点，都在海滩上：中段争吵疏离时，她坐在船边，镜头换个角度展示出她像在船里，他进不去；以及末段他们背离，渐行渐远的镜头语言。

“夏日黄昏中，他只是冷冰冰地站着，理直气壮、一言不发，看着她沿着海滩匆匆离去，她举步维艰的声音淹没在飞溅的细浪中，一直看到宽阔而笔直的、在黯淡的灯光下隐隐闪烁的砂石道上，她成了一个模糊的、渐行渐远的点。”男孩不知道，女孩会做出那样的妥协，完全是因为爱他啊……

红酒可以兑水，感情却容不得稀释；演奏可以添人，性爱却不能被替换。曾经穿越七英里丛林只为见你一面，现在踉跄两英里海滩离你远些。昔日一场黑白电影、一段立体音乐都是催情药，而今一截裙摆拉链、一双笨重皮鞋都是柏林墙。那时你只识知更鸟，此时我熟稔摇滚乐。那时你我渐行渐远，此时终于无法靠近。海滩一别，便是永远。

这个故事太好了，我还挺喜欢的，中间那段海滩戏我完全feel Florence。我也一直觉得性是不重要的东西，首先当然是国内性教育缺失，但我有了性知识的时候才发现自己喜欢同性。

比小说还是弱了很多，不过罗南妹子演得很棒了。大多数人终其一生也无法认识自己，又何况是只有6个小时的婚姻，错误的时间错误的人，唏嘘的是并没有错误的感情。结尾的Lalaland实在没有必要了，让一切都停留在那片无言的海滩就是最好的结局。